▲宋 朱惟德《江亭攬勝圖》

遼寧省博物館

江山無限好，莫失憑欄意。憑欄寫心意，這是詩家事，文學家事。慢慢地，也成了畫家事，書家事，哲思家事。

元代的張小山有一首詞，寫的就是憑欄，為什么先選這一首，我也叫“小山”，哈哈。

憑闌人·江夜

元 張可久

江水澄澄江月明，

江上何人搊玉箏？

隔江和淚聽，

滿江長嘆聲。

江水澄澄江月明，還能聽見玉箏之聲，很美啊。但是，一切詩意歸心意，心中有感懷之事，有郁結(jié)，最終還是空留“長嘆聲”。

時光到了南宋，北邊國土盡喪，內(nèi)憂外患之下，偏安一隅，那時的文人啊，又有多少開敞的心意呢！不過，仍可以寄余興于一隅，攬江亭之勝景。這幅畫大概是這種氛圍。

獨自莫憑欄，無限江山，

別時容易見時難。流水落花春去也，

天上人間。

李煜不敢憑欄，那么好的江山啊，可惜不是自己的了。南宋人其實也是在這種岌岌可危的境遇里。 朱惟德生卒年不詳，前人根據(jù)其畫風推測為南宋末年，那個時代，蒙古的鐵騎南下，南宋的江山也沒有多少歲月了。

這幅圖屬于南宋院體畫中典型的 “邊角式” 構(gòu)圖，將傳統(tǒng)山水畫的 “全景敘事” 壓縮為 “局部特寫”。畫面主要元素集中在右下角，臨水江亭如一枚篆刻印章鈐于此，占畫面比例較小，卻成為視覺焦點之一，與大面積的空白江面形成強烈對比，以少勝多，營造出簡潔而富有張力的畫面效果。

近景處，用斧劈皴法勾勒出巖壁的崚嶒，線條剛勁有力，表現(xiàn)出巖石的堅硬質(zhì)感；工筆細描的松梅，松針碧綠，松蘿垂掛，梅枝曲折，細節(jié)豐富，展現(xiàn)出植物的生機與姿態(tài)；亭臺樓閣用筆寥寥，卻小巧別致，刻畫了亭的飛檐、欄桿等細節(jié)，與周圍的自然景觀相融合；亭中的文士歪坐其中臨岸望水，人物姿態(tài)雖被刻意弱化，但仍是畫面中不可或缺的元素，為畫面增添了人文氣息。虛景營造

遠處的山巒以淡墨暈染，呈現(xiàn)出 “霧失樓臺” 的朦朧感，將山體的輪廓和層次在云霧中若隱若現(xiàn)地表現(xiàn)出來，營造出悠遠深邃的意境；寬闊浩渺的江面上，僅以一葉扁舟點破煙波，舟上的人物、船槳等細節(jié)描繪較為精細，與大面積留白的江面形成虛實對比，既突出了江面的空曠遼闊，又使畫面不至于過于單調(diào)。

畫面中既有靜態(tài)元素，又有動態(tài)元素，相互映襯。靜態(tài)元素如巖壁、松梅、江亭等，它們穩(wěn)定地占據(jù)畫面的一角，給人以寧靜、安穩(wěn)的感覺，代表著一種永恒和不變；動態(tài)元素如江面上飄蕩的扁舟，以及被微風輕輕吹動的松蘿等，為畫面增添了動感和活力，使整個畫面更加生動逼真，仿佛能感受到微風的吹拂和江水的流動，動靜結(jié)合，讓畫面充滿了生機與意趣。

在色彩運用上，也為構(gòu)圖起到了輔助和強化的作用。畫面以淡墨為主色調(diào)，表現(xiàn)出山水的淡雅和寧靜；松梅的墨綠色、江亭的褐色等色彩，小樹葉子、松樹枝干點染的赭石色，與墨色相互搭配，形成了自然而和諧的色彩層次。

畫面右方石面上名款模糊，經(jīng)確認為"朱惟德"三字。朱惟德之名，不見于畫史記載，從畫風看應(yīng)屬南宋晚期畫院作者所為。

此圖為《唐宋元集繪冊》第十幅，裱邊有清梁清標題簽，畫名作"張訓(xùn)禮江亭攬勝"，實誤。清乾隆弘歷對題七言詩，裱紙騎縫鈐有乾隆鑒賞朱文三印記。

在困境中，得一安閑之所在。

這也是窮則獨善其身的踐行吧。