今年的戛納電影節(jié)將于本月25日閉幕，主競(jìng)賽賽程已過半，哪些作品有希望摘得金棕櫚？來看前方記者的選擇吧（滿分五星）！

《腓尼基計(jì)劃》

韋斯·安德森又帶著星光熠熠的卡司來到戛納：本尼西奧·德爾·托羅飾演的歐洲軍火和運(yùn)輸巨擘，任性指定自己的當(dāng)修女的女兒為唯一遺產(chǎn)繼承人，兩人在踏上尋求合作伙伴（湯姆·漢克斯、布萊恩·科蘭斯頓、斯佳麗·約翰遜飾）的援助之旅中，彼此之間逐漸產(chǎn)生了互相理解的親情。這或許是繼《布達(dá)佩斯大飯店》之后最好的韋斯·安德森作品，除了保持一貫高水準(zhǔn)畫面，依舊煥發(fā)著緊張、有趣的生命力。

《接近終點(diǎn)》

以父親帶著兒子深入摩洛哥南部山區(qū)的公路片為基底，置身于電子音樂轟鳴與陌生原始的自由氛圍中，宣揚(yáng)著精神不死的自由。這是屬于電影節(jié)的電影，角色屬性、行徑以及神智不清的情節(jié)肆意結(jié)合，構(gòu)成一段段分裂的旅程。每個(gè)角色都要穿過屬于自己的復(fù)活日，才能抵達(dá)真正的天堂。

《新浪潮》

“愛在”三部曲導(dǎo)演理查德·林克萊特的首部法語作品，聚焦于“法國(guó)新浪潮”的興起，講述戈達(dá)爾拍攝長(zhǎng)片首作《筋疲力盡》的幕后故事。影片在形式上以4:3 的畫幅和黑白色調(diào)致敬戈達(dá)爾的影像風(fēng)格，更充分展現(xiàn)了戈達(dá)爾詼諧、任性又別扭的性格，他的天才之舉，很多時(shí)候純粹出于偶然。在戛納電影宮觀看此片，內(nèi)外互文，生發(fā)出一種奇妙的元電影之感。

《愛丁頓》

本片講述了疫情期間美國(guó)新墨西哥州愛丁頓小鎮(zhèn)的治安官與市長(zhǎng)之間發(fā)生的沖突。導(dǎo)演阿里·艾斯特（《遺傳厄運(yùn)》《仲夏夜驚魂》）幾乎站在了當(dāng)代藝術(shù)電影的對(duì)立面，以一種極度戲謔、甚至荒誕不羈的姿態(tài)對(duì)當(dāng)代媒介進(jìn)行了全方位的嘲諷。它毫不掩飾自身的輕浮與雜糅，仿佛有意拒絕任何深度探討，只是肆意將疫情、TikTok、選舉、陰謀論、種族議題等當(dāng)代社會(huì)癥候拋灑在觀眾面前，任人調(diào)侃與消費(fèi)。這種“不負(fù)責(zé)任”的呈現(xiàn)方式，精準(zhǔn)戳中/迎合當(dāng)下輿論場(chǎng)中流行的空洞姿態(tài)與廉價(jià)共鳴。

《137號(hào)案件》

來自法國(guó)警察總督察署的斯特凡妮就黃馬甲運(yùn)動(dòng)期間一起民警過度執(zhí)法事件進(jìn)行調(diào)查，警察身份和對(duì)真相的追求之間在她心中產(chǎn)生激烈矛盾。影片緊隨斯特凡妮的視角，沒有花哨的視聽語言，而是抽絲剝繭、邏輯清晰地帶領(lǐng)觀眾走完調(diào)查過程。我們總是需要這樣的片子：以通俗影像的形式，教育觀眾體制運(yùn)作的細(xì)枝末節(jié)，拷問正義為何無法順利執(zhí)行，以及究竟何謂正義，從而逼視人性的復(fù)雜。

其實(shí)，戛納其他單元也常出佳作，今年特別推薦一部導(dǎo)演雙周單元的開幕片：

《恩佐》

本屆導(dǎo)演雙周單元的開幕片。貴公子到工地體驗(yàn)生活，試圖以身體勞動(dòng)來抵抗小布爾喬亞的感傷與虛無。與烏克蘭移民勞工之間萌生的情愫，既來自無處安放的青春荷爾蒙，也來自對(duì)對(duì)他處生活的盲目向往。階級(jí)、移民和戰(zhàn)爭(zhēng)的問題被舉重若輕地放置在一段成長(zhǎng)煩惱、無因反叛的敘事之中。最后一幕中的電話，連通兩個(gè)本就天壤之別的地理和社會(huì)空間，而在那個(gè)夏日的工地上，一種只關(guān)乎專注勞作和追求美好生活的愜意，短暫而真實(shí)地存在過。

戛納電影節(jié)更多精彩報(bào)道，請(qǐng)見《環(huán)球銀幕》2025年第6期！