評價一場演唱會能否讓聽眾值回票價并非唱功一個標(biāo)準(zhǔn)，更在于能否讓聽眾盡興，達(dá)到既能近距離接觸明星、又能玩得開心的目的。

作者|夏爾、編輯|孤鴿

岳云鵬要開演唱會了，成為小沈陽之后又一“進(jìn)軍演唱會”的喜劇演員。

首站北京站門票于6月12日線上開售，共設(shè)380元至1580元六檔票種。雖然開票后沒有像其他歌手那樣“秒空”，但經(jīng)過一個小時的售賣也已告罄。

與此同時，岳云鵬憑借在《長安的荔枝》中的出色表演，改變了很多人對他的看法——不再是那個只會發(fā)出標(biāo)志性感嘆“我的天吶”的“小岳岳”。他在劇中飾演的鄭平安，智慧與幽默并存，結(jié)尾時為護(hù)李善德父女而身死，是劇集的一大淚點。

但人們對于岳云鵬開演唱會的舉動態(tài)度不一：有人嘲諷，覺得隔行如隔山，岳云鵬本身的歌唱水平肯定無法與專業(yè)歌手相提并論，開演唱會有“割韭菜”之嫌；有人期待，覺得《五環(huán)之歌》沒那么難聽，而且他作為相聲演員本身就有說學(xué)逗唱的基本功。

岳云鵬官宣演唱會

這兩年，演員、網(wǎng)紅跨界開演唱會、串場音樂節(jié)已為常態(tài)。遠(yuǎn)有張晚意、張新成、趙露思、丁禹兮等人串場音樂節(jié)；近有網(wǎng)紅何秋亊（shì）、那藝娜等人在國內(nèi)巡演。

一時之間，會唱歌的不會唱歌的，全都一窩蜂地扎堆“樂壇”。

坊間爭議也與之相伴，或質(zhì)疑“不務(wù)正業(yè)”，或質(zhì)疑“一心圈錢”，更有甚者，直接借章子怡經(jīng)典句式諷刺：開演唱會是什么門檻很低的工作嗎？

演唱會上的“跨界歌手”

開演唱會本身是一件流量變現(xiàn)的商業(yè)行為，正因涉及到了“錢”這個敏感話題，人們才忍不住參與其中積極討論。

討論核心主要圍繞兩方面展開：一是配不配，二是值不值。前者主要探討演員、網(wǎng)紅的唱功能否配得上演唱會級別，后者主要探討他們的演唱會能否讓聽眾值回票價。

目前來說，演員、網(wǎng)紅跨界開演唱會多“師出有名”，要么是本身熱愛唱歌，要么是唱跳愛豆出身、音樂素養(yǎng)不俗，要么是回饋粉絲。

岳云鵬和小沈陽就屬第一類，主打一個“誠邀聽眾為其熱愛買單”。

岳云鵬此前在采訪中表示，“今年我想闖一闖演唱會的賽道，是因為我歲數(shù)越來越大，嗓音也在變化，十幾年前我的嗓音是很嘹亮，很通透的。（現(xiàn)在）40了，要是再不去做自己想做的事，我總怕有遺憾。”

小沈陽也有類似想法，他自幼熱愛流行樂，曾就開演唱會的問題與妻子沈春陽進(jìn)行過深入探討，得到妻子的鼓勵：“大膽去唱吧！”

無獨有偶，兩人的演唱會主題也具有一定的幽默反諷意味。岳云鵬的演唱會主題是“非要唱”，仿佛預(yù)判了觀眾的質(zhì)疑“就非要唱嗎”。小沈陽的演唱會主題是“我不！是歌手”，意在強(qiáng)調(diào)他不走尋常路的歌手身份。

小沈陽“我不！是歌手”演唱會現(xiàn)場

目前，就小沈陽的演唱會反饋來看，聽眾多以正向反饋為主。無論是“東北王嘉爾”的演唱會造型，還是唱功上的“飆高音”，都給人帶來了很多驚喜。

也正因有小沈陽的正面示例在前，很多人才愿意入股岳云鵬演唱會，選擇多一份期待。

還有一部分演員本身有著較為專業(yè)的音樂素養(yǎng)、懷揣音樂夢想，但卻因各種原因未能在音樂領(lǐng)域繼續(xù)發(fā)展，轉(zhuǎn)而先以演員身份成名，再通過發(fā)歌、開演唱會、參加音樂節(jié)等方式圓夢。

檀健次、任嘉倫、羅云熙等唱跳愛豆出身的演員，就屬此類。檀健次舉辦過“多見一次”個人巡回演唱會，任嘉倫發(fā)布過多張個人音樂專輯，羅云熙舉辦過“此刻×以光”個人演唱會等。另外，中戲音樂劇專業(yè)出身的張新成也可納入此類，他在音綜《天賜的聲音》（五、六季）里的穩(wěn)定表演曾讓人刮目相看。

羅云熙“此刻×以光”個人演唱會

而“回饋粉絲”的名頭則被應(yīng)用得更為廣泛，包括何秋亊（shì）、那藝娜在內(nèi)的很多網(wǎng)紅都喜歡打著“回饋”的噱頭舉辦演唱會，與粉絲“近距離接觸”。

跨界演唱會的門票價格并不低，有些甚至與一線歌手持平。以何秋亊的演唱會票價為例，內(nèi)場票價為1314元，定價并不便宜，直追一線歌手。結(jié)合何秋亊演唱會410元至1314元的定價，按場均1.5萬人計算，單場票房在2000萬元之上。

有個問題是，他們的表演能帶來和專業(yè)歌手同等體驗嗎？這點是存疑的。不過，評價一場演唱會能否讓聽眾值回票價并非唱功一個標(biāo)準(zhǔn)，更在于能否讓聽眾盡興，達(dá)到既能近距離接觸明星、又能玩得開心的目的。

那藝娜的演唱會曾陷入假唱風(fēng)波。在5月的杭州巡演中，她在演唱自己的成名曲《蘋果香》時，后臺“誤放”成了童聲，一時間“假唱”“退票”不絕于耳?？陕牨娨廊粚λ枰粤藰O大的包容，只因在她的演唱會上大家能嗨得盡興。

那藝娜演唱會爭議

如今的演唱會早已不同于往日。以前是“聽”演唱會，基本是歌手唱，觀眾最多在副歌時跟著唱兩句；現(xiàn)在的演唱會恰好相反，歌手唱的不多，觀眾倒是嚎得口干舌燥。于是，人們也愿意以寬容之心去看待演員、網(wǎng)紅開演唱會這件事——圖個樂子而已，何樂而不為！

版權(quán)問題惹爭議

針對岳云鵬開演唱會這件事，有人提出了這樣的問題：啊？他有歌嗎？難不成唱一晚《五環(huán)之歌》？

這也是普通人最納悶兒的一點：既然是演員、網(wǎng)紅跨界開演唱會，他們沒有原創(chuàng)歌曲怎么辦？

答案自然是翻唱。以小沈陽為例，他在演唱會上翻唱了刀郎的《情人》、劉歡的《情怨》、羅文的《鐵血丹心》等多首歌曲。由于這些歌在用于商業(yè)演出時要給版權(quán)方支付版權(quán)費，所以有傳言稱“小沈陽演唱會成本很高，光買歌曲版權(quán)就花費了天文數(shù)字”。

音樂版權(quán)風(fēng)險可以規(guī)避，舞臺、造型等其他方面的版權(quán)問題卻往往難以規(guī)避。何秋亊6月1日在杭州舉辦的“第一篇章”演唱會就因被爆出抄襲數(shù)量之多、范圍之廣，被網(wǎng)友戲稱為“拼好飯演唱會”——只花一場演唱會的錢，就能看到業(yè)內(nèi)大咖的豪華拼盤。

何秋亊原是一位坐擁千萬粉絲的顏值主播。2023年他憑借一曲《白貓菠蘿咒》出圈，視頻中他搭配貓耳濾鏡、用粗獷嗓音喊麥“你的心真狠毒”，通過營銷反差萌走紅。

何秋亊《白貓菠蘿咒》出圈視頻

除日常直播外，何秋亊團(tuán)隊還積極幫其拓展事業(yè)版圖：發(fā)個人單曲、演短劇、參加真人秀、串場音樂節(jié)……頗有幾分效仿劉宇寧“網(wǎng)紅變明星”的架勢。

只可惜，這一切都止步于他那場“翻車”的演唱會。這場演唱會在沒有授權(quán)、沒打招呼的前提下，多處“復(fù)原”了2024年汪蘇瀧“十萬伏特”巡演，連粉色玩偶兔子的造型都照搬“致敬”。另外，還有章昊的專屬定制麥、劉耀文宋亞軒同款舞臺服飾、華晨宇演唱會的舞美設(shè)計……諸多的挪用細(xì)節(jié)，很難用創(chuàng)意相似洗脫抄襲的嫌疑。

何秋亊的演唱會，不僅是拼的，還是假的。在演唱歌曲《99次我愛他》時，他在給觀眾遞麥前后歌聲仍在播放、聲音大小也毫無變化，被廣大網(wǎng)友狙為假唱。不過，在抄襲的火熱爭議下，演唱會的閉麥問題倒顯得有些無足輕重。

演唱會上的何秋亊

版權(quán)事宜之外，嘉賓陣容也是跨界演唱會的一大看點兼爭議。

岳云鵬的演唱會門票能售賣如此順利，離不開業(yè)界大咖的公開支持。此前，師父郭德綱已公開表態(tài)將到場助陣，網(wǎng)傳嘉賓陣容還包括李健、薛之謙、蔣大為等。

而小沈陽則吃了過度營銷神秘嘉賓的虧。今年5月31日舉辦的沈陽演唱會，小沈陽團(tuán)隊曾鼓足勁兒地吆喝，揚(yáng)言要打造“東北特色”視聽盛宴，宣傳海報上的“神秘嘉賓”更是吊足看客胃口。演出票價從580元到1980元不等，最貴的VIP票相當(dāng)于普通人半個月的工資。

結(jié)果“神秘嘉賓”一登場，觀眾們卻傻眼了——這不是小沈陽女兒沈佳潤嘛！觀眾見此無比失望，大喊“退票”。事后更有網(wǎng)友直言“花錢不是來看你們一家三口唱K的”，并指出沈佳潤存在跑調(diào)、節(jié)奏不準(zhǔn)問題。

這場演唱會本身也因屏幕故障、音響效果差等舞臺事故引發(fā)部分觀眾不滿。面對批評，小沈陽隔天在社交平臺回應(yīng)：“接受一切批評的聲音，還需繼續(xù)努力，加油，咱們爺倆一定要對得起觀眾，對得起喜歡咱們的人”。

小沈陽發(fā)微博接受批評

撇開演唱本身不提，跨界演唱會看似是一樁流量變現(xiàn)的好買賣，實則背后仍存在諸多需要警惕的雷區(qū)：版權(quán)、假唱、嘉賓……一招走錯，便會失了口碑。

后流量時代的紅與黑

演員、網(wǎng)紅跨界開演唱會，本質(zhì)上是“演而優(yōu)則唱”，這類事在內(nèi)娛早已有之，即所謂的“多棲藝人”。

對藝人來說，“多棲”其實是一種職業(yè)規(guī)劃——既能拓寬收入渠道，又能增加曝光渠道。而且“多棲”還讓藝人多了一種選擇，即便日后某一職業(yè)方向遭遇了滑鐵盧，其他方向的成功還可以幫助“回血”。

千禧年后，很多頭部演員都曾在音樂領(lǐng)域布局，不少人還有過傳唱度不錯的代表作，比如周迅的《飄搖》、陳坤的《月半彎》等。彼時，音樂市場十分火爆，磁帶、CD的售賣，走穴演出，外加彩鈴收益，都給藝人帶來了巨大的營收。

陳坤的代表歌曲《月半彎》

后來“演而優(yōu)則唱”之所以逐漸走低，主要受三方面原因?qū)е拢阂皇鞘芑ヂ?lián)網(wǎng)沖擊，線下音樂市場下滑，輝煌不在；二是偶像選秀時代崛起，演員的音樂資源變得緊縮；三是綜藝時代開啟，演員的吸金選擇變得更加多元。

同樣，“演而優(yōu)則唱”這股風(fēng)當(dāng)下回流，亦不外乎時代原因。

演員跨界的背后，是長劇市場的劇烈陣痛。受長視頻平臺短劇化、開機(jī)率同比下降、影視資源“僧多粥少”等現(xiàn)象的影響，很多演員變得更有空了，也更需要拓展收入渠道了。于是，開演唱會、串場音樂節(jié)便被搬上了臺面。

網(wǎng)紅跨界則主要受益于演唱會準(zhǔn)入門檻的下調(diào)。誠如前文所說，當(dāng)圈外人對演唱會的認(rèn)知還停留在“不是誰都能辦”的階段時，網(wǎng)紅們早已把辦演唱會的門檻給“打了下來”。網(wǎng)紅只要有一定數(shù)量具有購買力的粉絲，就可以在專業(yè)團(tuán)隊的協(xié)助下開演唱會。

演唱會上的小沈陽

從某種意義上來說，演員、網(wǎng)紅跨界開演唱會是一件“一箭三雕”的事：有助于立人設(shè)，化身“斜杠青年”；可以在行業(yè)淡季時掙一份“外快”；同時還能增加曝光度，增強(qiáng)與粉絲之間的粘性，強(qiáng)化個人IP。

但缺點也顯而易見，就是極易自我消耗，一旦口碑砸了，就真的是不如不做。放在后流量時代的大環(huán)境下看，這種風(fēng)險其實挺高。

說到底，跨界這件事還是要看藝人的努力與誠意。不管是演員還是網(wǎng)紅，都是經(jīng)大眾托舉后產(chǎn)生，深受市場信賴，而維持其個人價值運轉(zhuǎn)的先決條件，往往是其本身的業(yè)務(wù)能力。

跨界雖能撈快錢，但要想打破壁壘、做好口碑，還是要在舞臺上見真章。