《再見，壞蛋》的撤檔像一記悶棍。由吳京擔任出品人并客串，卻在上映6天后以26.7萬票房慘淡收場。而評論區(qū)早已不是昔日的贊美。 取而代之的， 是如潮水般涌來的冷嘲熱諷，吳京不再受偏愛，不再是電影的金字招牌。

在此之前，吳京以其主演的《戰(zhàn)狼》系列、《流浪地球》等電影，成為中國電影市場“主旋律商業(yè)片”的代表人物。他所塑造的硬漢形象與愛國主義情懷深度捆綁，形成了獨特的“愛國IP”，創(chuàng)造了驚人的票房奇跡。然而，這幾年，觀眾似乎開始對這種模式化的愛國敘事產(chǎn)生審美疲勞，吳京的“愛國飯”似乎不再如往日那般好吃。

吳京的成功源于他將好萊塢類型片敘事與中國特色主旋律元素的結(jié)合，《戰(zhàn)狼2》中“雖遠必誅”的豪情，《流浪地球》中拯救人類的家國情懷，都精準擊中了崛起中的中國民眾的民族自豪感，這種模式在特定歷史階段取得了巨大成功，創(chuàng)造了中國影史票房紀錄。

然而，當同樣的敘事模式被不斷復制，雖然制作規(guī)模不斷擴大，但核心敘事邏輯和人物塑造卻逐漸固化，觀眾開始察覺到其中的套路化問題：個人英雄主義的表現(xiàn)形式單一，情感渲染方式雷同，甚至臺詞風格都趨于相似。創(chuàng)新乏力導致原本令人振奮的愛國敘事逐漸失去新鮮感。

中國電影觀眾正在快速成熟，隨著觀影經(jīng)驗的豐富和全球視野的開闊，觀眾對電影質(zhì)量的要求不斷提高，已經(jīng)不再滿足于簡單直白的情緒煽動和口號式表達，他們希望看到更有層次感的人物塑造、更立體的價值表達和更豐富的藝術(shù)呈現(xiàn)。

與此同時，新一代觀眾成長于中國綜合國力快速提升的時代，他們的民族自信更加內(nèi)在和理性，不再需要通過直白的銀幕形象來獲得認同感。相反，他們更欣賞那種能夠展現(xiàn)文化自信的、舉重若輕的表達方式，而非過分直白的宣揚。

社會情緒也在悄然發(fā)生變化，疫情后期，民眾更加關(guān)注個人生活質(zhì)量的提升和社會公平正義的實現(xiàn)，對宏大敘事的態(tài)度趨于理性。這種變化反映在電影消費上，就是觀眾更愿意為貼近現(xiàn)實、關(guān)注普通人生活的作品買單。

近年來，《你好，李煥英》《人生大事》《消失的她》等關(guān)注個體命運和情感的現(xiàn)實題材影片獲得成功，也印證了這種轉(zhuǎn)變。相比之下，一味強調(diào)宏大敘事的主旋律影片，如果不進行敘事轉(zhuǎn)型和升級，難免會遭遇市場阻力。

主旋律商業(yè)片的發(fā)展已經(jīng)進入深水區(qū)，簡單的類型疊加已經(jīng)不能滿足觀眾期待，需要更深度的融合創(chuàng)新。如何將愛國主義價值觀更自然地融入類型敘事，如何讓人物形象更加立體豐滿，如何讓情感表達更加細膩真摯，這些都是擺在吳京和他的創(chuàng)作團隊面前的新課題。

值得注意的是，愛國主題本身并沒有過時，只是需要新的表達方式，例如《萬里歸途》等新片嘗試用更加人性化的視角講述國家故事，取得了不錯的效果。這說明問題不在于愛國主題本身，而在于創(chuàng)作理念和表達方式需要與時俱進。

對于吳京來說，轉(zhuǎn)型已經(jīng)成為必然選擇。首先需要在創(chuàng)作上進行突破，跳出舒適區(qū)，嘗試更多元化的角色和敘事風格。其次要平衡商業(yè)價值與社會價值，避免讓愛國成為簡單的商業(yè)標簽。更重要的是要相信觀眾的審美能力，用更高級的敘事方式來傳遞價值觀。

中國電影市場正在進入高質(zhì)量發(fā)展階段，單一的成功模式難以持續(xù)，吳京的“愛國飯”要想繼續(xù)“好吃”，必須加入新的“食材”和“調(diào)味”，用更豐富的層次感來滿足觀眾日益提升的審美需求，只有這樣，主旋律商業(yè)片才能持續(xù)贏得市場，真正實現(xiàn)商業(yè)價值與社會價值的統(tǒng)一。

吳京面臨的挑戰(zhàn)，某種程度上也是中國電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展的一個縮影，如何講好中國故事，如何平衡主旋律表達與藝術(shù)規(guī)律，如何滿足多元化的觀眾需求，這些問題的答案將決定中國電影的未來走向。在這個過程中，創(chuàng)新和多元化才是真正的出路。