2025年上海的夏日，氣溫熱浪與文化熱潮交織成獨特的城市交響。

盛夏熱浪滾滾，而一場場從全國各地奔赴而來的“文化消暑”，又給上海的各大文化藝術展館帶來了另一種持續(xù)升溫。西岸美術館蓬皮杜中心典藏展的預約排期已到三周之后；浦東美術館“締造現(xiàn)代：來自巴黎奧賽博物館的藝術瑰寶”大展前蜿蜒的長隊從早到晚不間斷；上海博物館“金字塔之巔：古埃及文明大展”在閉幕前最后一周創(chuàng)下168小時開放的全球先例，午夜過后依然人頭攢動；上海書展首度發(fā)布《2025上海書展閱讀生活手冊》，聯(lián)動夜市、商圈、博物館，將書香漫入“吃住行游購娛”；上海之夏國際動漫月活動與CCG EXPO（中國國際動漫游戲博覽會）、Bilibili World（嗶哩嗶哩線下嘉年華）和ChinaJoy（中國國際數(shù)碼互動娛樂展覽會）三大動漫展會聯(lián)動，吸引超百萬觀眾，帶動展館周邊酒店預訂量同比上漲近5倍……一次次“為了一個展，奔赴一座城”的文化奔赴，聯(lián)袂“展”現(xiàn)出屬于上海的鮮活文化圖景。

當文化基因深度融入經濟肌理，文化消費成為經濟增長的新引擎，文化體驗化作身份認同的新介質，在文化的產業(yè)化與產業(yè)的文化性的同頻共生的場景下，文旅商體展相融合正構建而成新的經濟范式。文化藝術新消費浪潮，成為經濟增長與個體滿足的新突破口。

作為文化消費新浪潮中心城市的上海，何以能匯聚如此頂級、多元且引發(fā)全民奔赴的展覽盛況？答案，深植于這座城市的文化特質中。

契合并映射出上海城市文化特質

如同長江入?？诘牡乩黼[喻，上海始終保持著對外來文化的匯聚與重構能力。上海城市文化的包容性、務實性、先鋒性這三種特質相互支撐、協(xié)同發(fā)力，使得上海能夠吸引全球頂級文化資源，并以卓越的方式呈現(xiàn)給公眾，最終成就了這個盛夏的文化熱潮。

上海城市文化的包容性，體現(xiàn)在地標場景開放、重構敘事空間以及多元主體融合上。外灘、豫園、博物館等城市地標向創(chuàng)作者開放，將歷史空間轉化為“敘事畫布”。物理空間的開放，實質是城市文化話語權的共享。這種“空間即服務”理念，彰顯了上海打破資源壁壘、共享文化話語權的開放胸襟。

上海城市文化的務實性，體現(xiàn)在對藝術創(chuàng)作生態(tài)的務實回應。青年藝術家項目、實驗小劇場、非營利藝術空間都能得到政策與創(chuàng)作者的耐心培育扶持，將日常煙火轉化為“生態(tài)根系”。創(chuàng)作界限的消弭，是藝術扎根于城市血脈的深沉力量。對藝術品質不疾不徐的堅守，平衡了藝術之純粹與市場之邏輯，托舉起商業(yè)時代最具韌性的表達。

上海城市文化的先鋒性，體現(xiàn)在基于前沿技術、跨界融合的行業(yè)形態(tài)雙突破。由AI引領、技術賦能催生的跨界融合新物種，將數(shù)字變革轉化為“產業(yè)閉環(huán)”。技術應用的裂變重組，成為全新產業(yè)生態(tài)位的搖籃。以前沿突破為矛、跨界融合為盾、開放生態(tài)為基的系統(tǒng)工程，闡明了上海定義產業(yè)變革的先行之心。

如同一個永不停歇的文化反應堆，上海憑借這三種精神特質，與全球頂級文化機構攜手，歷經文化價值與商業(yè)價值的良性循環(huán)，締結成長效文化共同體。而今夏的三場頂級展覽的落地——無論是蓬皮杜的長期深度合作、奧賽的全球獨家大展，還是與埃及政府的現(xiàn)象級出圈合作，正契合了并映射出上海的城市特質，它們是上海作為國際文化大都市的獨特魅力與其突出精神特質交匯的必然產物，更為上海這座城市東西方多元文化的交融與碰撞提供了無與倫比的空間。

包容性：架起文明轉譯之橋

2025年4月，西岸美術館“重塑景觀：蓬皮杜中心典藏展（四）”（以下簡稱“重塑景觀”）開幕。自2019年起，西岸美術館與法國蓬皮杜中心開啟合作，雙方以五年框架系統(tǒng)搭建中外合作與對話平臺，持續(xù)輸出國際藝術交流的“中國樣本”。作為西岸美術館與蓬皮杜中心新一輪五年合作的首個常設展，“重塑景觀”是上海包容性精神的鮮活詮釋，也是蓬皮杜策展人克里斯蒂安·布萊昂評價上?！胺浅，F(xiàn)代，非常多樣化，也非常有活力”的生動印證。

“重塑景觀”匯集了野獸派、立體主義、超現(xiàn)實主義等七大流派的近70件作品，在突破西方中心主義視角的同時，特意納入了四位中國藝術家的作品：趙無極《風》的抽象風景，莊喆《無題》融合了宋代山水與美國抽象表現(xiàn)主義的抽象山水，崔潔《北京國際飯店》以上海藝術家視角解構的建筑都市，仇曉飛《密林中的盆栽》展現(xiàn)的平衡之道東方美學。通過平等并置，去中心化地展示了中國藝術作為全球現(xiàn)代性敘事重要組成部分的藝術史。

本次展覽亦突破傳統(tǒng)繪畫邊界，引入了裝置、影像等多元媒介，致力于進行跨媒介的“風景”重構。展線尾處謝素梅的影像作品《回聲》，藝術家在懸崖邊演奏大提琴，旋律在山谷回蕩，“形成綿延不絕的回響”，恰與展線開篇彼得·多伊格的《100年以前》形成對話——獨木舟上女子的生態(tài)之問，在《回聲》中獲得跨文化回應。媒介創(chuàng)新拓展的“風景”邊界在概念意義上也得到體現(xiàn)。

在“城市景觀”板塊，策展團隊深入挖掘上海城市特質，精選出反映工業(yè)化與都市化的作品。烏戈·波佐的《廣場的航空繪畫》展現(xiàn)摩天大樓的壓迫感，伊利亞·卡巴科夫的《從現(xiàn)在到12月25日，在我們區(qū)》則呈現(xiàn)建筑工地的荒蕪。這些作品與浦東天際線形成跨時空對話，百川匯流，讓西方藝術史研究獲得了本土相關性。

“締造現(xiàn)代：來自巴黎奧賽博物館的藝術瑰寶”展現(xiàn)場

務實性：培植文明對話之樹

2025年6月，上海浦東美術館年度大展“締造現(xiàn)代：來自巴黎奧賽博物館的藝術瑰寶”（以下簡稱“締造現(xiàn)代”）火熱開啟。此展是奧賽博物館有史以來在華規(guī)模最大的展覽，全球僅設此一站，堪稱不可復制的藝術盛事，卻以學術謙遜和情感共鳴注解著上海文化的大氣謙和與務實品格。

“締造現(xiàn)代”拒絕碎片化呈現(xiàn)名家名作，而是系統(tǒng)梳理了1848年至1914年法國藝術從古典到現(xiàn)代的轉型。通過五大單元、逾百件作品，完整呈現(xiàn)了學院派、現(xiàn)實主義、印象派、后印象派等流派的承襲脈絡，“締造現(xiàn)代”展區(qū)設計以奧賽火車站改建的博物館空間為靈感，在黃浦江畔復現(xiàn)了拱頂曲線與標志性大鐘。觀眾站在梵高的《梵高在阿爾勒的臥室》前，不僅能感受色彩的情緒張力，更可通過空間設計聯(lián)想奧賽館內的觀看情境。情境移植創(chuàng)造了一種“身在浦江，神游塞納”的跨時空體驗，不失為沉浸式的杰作。

該展精選了承載人類共通情感的作品，如米勒《拾穗者》中對勞動尊嚴的禮贊，雷諾阿的《鋼琴前的女孩》中的家庭溫情。尤其是梵高的《自畫像》系列，藝術家對自我存在的焦慮與探索，引發(fā)了當代觀眾強烈共鳴。策展人斯特凡納·蓋岡指出：“這些作品承載著人性最本真的情感，能夠穿越時空直抵心靈。”這種強調情感共鳴的藝術理念，使西方藝術經典在中國語境里獲得了實實在在的接納。

該展精準的流派劃分和歷史定位展現(xiàn)出充分的學術嚴謹，空間設計和作品選擇創(chuàng)造的情感聯(lián)結則揭示了真摯的人文關懷，既有底氣呈現(xiàn)西方藝術的完整脈絡，又有胸懷讓中國觀眾在自身文化語境中詮釋作品。這種平衡源自務實智慧，終顯相得益彰之效。

上博埃及大展最后一天，展廳內人流如潮。

先鋒性：構建文明互鑒之樞

2024年7月，上海博物館“金字塔之巔：古埃及文明大展”（以下簡稱“金字塔之巔”）拉開帷幕。一年后閉幕前夕，連續(xù)開放168小時的創(chuàng)造性舉措，引發(fā)現(xiàn)場熱潮，盛況空前。這場展覽的多項顛覆性實踐，無疑是對上海文化創(chuàng)新精神的生動詮釋。

在“金字塔之巔”，我們見識了文物調度的革命性突破。“考古現(xiàn)場直運展廳”的全球罕見操作，將95%的文物首次運至亞洲，其中不乏“從埃及直運上海，連埃及人也沒看過”的珍品。這種調度能力，依托上海的國際文化治理能力——從埃及政府的信任授權到文物運輸?shù)娜蛭锪鲄f(xié)作，再到溫濕度控制的尖端技術保障。而剛出土不久的文物在薩卡拉秘密展廳“零時差”展出，令全球文物借展的標準得到重構。

展覽中，“薩卡拉的秘密”每一步虛實相生的貓神圣殿，“圖坦卡蒙的時代”全方位激光投繪的墓室幻境，展現(xiàn)了數(shù)字技術賦能文化體驗的鮮活生命力。最后一周午夜場預約的一票難求，基于嚴謹文物保護研究的“寵物友好日”的大膽設立，定義了現(xiàn)代博物館文化服務的新范式?！蹲詈蟮呢埳窆?jié)》沉浸式劇本游的“貓神節(jié)復興”，構建了Z世代“任務驅動型”知識傳遞模式的新樣本。

不同于以往國內古埃及展依賴西方策展思路，上博團隊更關注學術敘事體系的自主性建構?！敖鹱炙畮p”以中國學者的研究成果為基礎，突出了古埃及文明中與中國禮樂文化相呼應的部分，如對生死觀的哲學思考、手工藝技術的比較等。這種平視視角的文明對話，在逆全球化背景下尤顯珍貴。展覽催生的《金字塔在中國》專著，記錄了中埃1500名工作人員的合作歷程，亦成為“國際文化協(xié)作的教科書”，完善了文明互鑒的新話語體系。

這場堪稱史詩級的文化盛宴，以逾277萬人次觀眾、逾7.6億元展覽總收入、逾300億次全網曝光量，創(chuàng)下全球博物館單個收費特展參觀人數(shù)、總營收和傳播總量的世界紀錄。這些數(shù)字背后，體現(xiàn)的是上海作為國際文化樞紐的創(chuàng)新能力，更是將文化資源轉化為經濟價值和社會效益的系統(tǒng)化整合實力。

共赴上海，共創(chuàng)美好

“為了一個展，奔赴一座城”，既是個體尋求精神滿足的文化選擇，也是城市作為全球文明節(jié)點的文化向心力體現(xiàn)。這樣的奔赴，不僅承載著個體精神共鳴的文化錨點與文明認知的深度重構，也推動著城市文化消費的全域演化與文化資源的配置升級。

上?！笆澜缥拿鲿蛷d”的定位，不僅體現(xiàn)在文化包容與資源整合能力上，更在商業(yè)模式、國際化運營及可持續(xù)創(chuàng)新中形成系統(tǒng)優(yōu)勢。這個夏天的“展”現(xiàn)上海，也驗證了文化價值與經濟價值雙循環(huán)的可行性。這種以文化內容為引擎、產業(yè)鏈條為支撐、城市空間為載體的發(fā)展模式，為全球城市升級提供了中國方案。

未來，上海將繼續(xù)以包容的胸懷匯聚世界文明精華，以務實的姿態(tài)促成文明深度對話，以先鋒的精神開拓文化新境。每一次為一個展向一座城的文化奔赴，都會是對人類文明多樣性的致敬，也將是對建設更加開放、包容、創(chuàng)新的文化共同體的最佳實踐。

（作者系上海交通大學媒體與傳播學院副教授、文化品牌與數(shù)智創(chuàng)新研究中心主任）

原標題：《“展 ”現(xiàn)上海：看一座城如何承載文明的對話》

欄目主編：黃瑋 文字編輯：黃瑋 題圖來源：新華社

來源：作者：吳帆