虛谷作品

對他，吳冠中曾相見恨晚：“酒逢知己千杯少，可惜他與我們相隔一百年！”

如果你知道塞尚在西方藝術(shù)史上的地位，就明白吳冠中對他的評論有多高：“他不識塞尚何許人也，如果他們在蘋果桌上相遇，倒是棋逢對手了！”

他叫虛谷。是個“出世的和尚，入世的畫家”。也是個難得的，心里可愛的藝術(shù)家。

虛谷（1823～1896），晚清民國時期著名花鳥畫家，與任伯年、蒲華、吳昌碩齊名為“清末海派四杰”，有“晚清畫苑第一家”之譽。俗姓朱，名懷仁，僧名虛白，字虛谷，別號紫陽山民、倦鶴，室名覺非庵、古柏草堂、三十七峰草堂。籍新安（今安徽歙縣），居廣陵（今江蘇揚州）。初任清軍參將與太平軍作戰(zhàn)，意有感觸，后出家為僧。擅畫花果、動物、禽鳥、山水，尤長于畫松鼠及金魚。傳世作品有《梅花金魚圖》、《松菊圖》、《葫蘆圖》、《蕙蘭靈芝圖》、《枇耙圖》等。亦能詩，擅寫真，工隸書。

虛谷作品

｜作畫不落俗套，個性鮮明

在晚清海上畫派的諸畫家中，如果說趙之謙、吳昌碩、蒲華等人的藝術(shù)風(fēng)格是以氣勢磅礴、雅俗共賞取勝的話，那么，虛谷則是一位以鮮明個性和獨特風(fēng)格馳騁于藝術(shù)之林的高手。

他對山水花卉、蔬果禽蟲廣有涉獵，尤其擅長紫藤金魚。他筆下的紫藤，新葉茂盛，繁花盛開，渲染出濃郁的春天意象。枝枝串串垂落的紫藤花下，是一池淺淺的清水，又可見金魚在那里悠然自得地游動……畫面雖草為寫意，卻內(nèi)蘊著無窮的生命力。虛谷畫的金魚最不落俗套，金魚的眼睛是方的，身體也是方的，這是他“寧方不作圓”的畫法。他沒畫長尾巴，卻能表現(xiàn)出金魚逆流而行，仿佛滿紙都是金魚悠曳劃出的波紋。另外，他畫紫藤，也不同一般之處，最顯著的一點是：紫藤的枝蔓和葉子，多為幾何圖形，這是“側(cè)鋒”用筆的結(jié)果。而中國畫家歷來主張書法入畫，強調(diào)以“中鋒”用筆為宗──在成規(guī)面前，虛谷叛逆了，也與同代畫家拉開了距離，故在晚清畫壇上，大有壓倒群芳之勢。

他筆下的松鼠形象尤其新穎，脫開了傳統(tǒng)的線描輪廓塑造方法，純以干筆散鋒擦出身軀，再用線條圈眼點上瞳子，寫出鼠須爪子，松鼠的靈動蓬松的生命特質(zhì)就給刻畫出來了，更加接近生活真實。

他的荷花、梅花的塑造放棄線條的勾勒，直接以彩筆點染，南瓜和茄子形象塑造也都沒有了外輪廓墨線的束縛，花果溫潤柔軟、鮮艷飽滿的質(zhì)感就更加形象地凸現(xiàn)出來。他的桃子形象也不是夸張的、紅艷碩大的千年壽桃，就是普通的真實水果，用淡黃綠色畫出來，再用胭脂色以點染，色彩暈染形成過渡，自然平實、真實平常。其他枇杷葡萄、蘋果香蕉也都是用色彩染出來的，幾乎看不出用筆的痕跡，表現(xiàn)方法接近西方的水彩畫。

觀讀虛谷之畫作，靜氣撲面而來，雅致流溢而出，流淌于筆端，傾瀉于紙上；虛谷的“靜氣”，也正是他的畫耐人尋味的原因之一，這得于內(nèi)心之淡泊充盈，對生活的不倦追求和探尋以及筆墨的精練和醇厚。

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