MC2 全球網(wǎng)站mc2.art與社交媒體平臺于2025年7月21日正式上線，首個夏季影像展映特輯《異態(tài)現(xiàn)實 Alternate Realities》同時推出。該系列聚焦人工智能與影像之間的張力，探討身份、自我起源、感知與控制之間不斷演化的關(guān)系。作品來自多位國際先鋒藝術(shù)家，由M+博物館數(shù)字項目策展人Kate Gu（辜雪婷）、前Nowness創(chuàng)意總監(jiān)Bunny Kinney、迪里耶未來藝術(shù)中心總監(jiān)Irini Mirena Papadimitriou、ArtReview主編Mark Rappolt 與 巴塞爾電子藝術(shù)中心（HEK）策展人Marlene Wenger 聯(lián)合策展。

MC2 是一個全新的科技藝術(shù)平臺，專注探索人工智能和新興科技對敘事方式與文化表達的影響。該平臺由兩大國際創(chuàng)意媒體——ArtReview 與 NOWNESS 聯(lián)合發(fā)起，旨在構(gòu)建一個探索人類與機器互動關(guān)系的前沿陣地。

NOWNESS 是一個全球創(chuàng)意影像平臺，展示全世界最優(yōu)質(zhì)的文化內(nèi)容；ArtReview 則是世界頂尖的當代藝術(shù)雜志之一。MC2 作為一個新的獨立內(nèi)容平臺，融合了二者的深度洞察與先鋒敘事風(fēng)格，在機器智能時代挑戰(zhàn)人類經(jīng)驗的界限。

MC2 的命名寓意源于愛因斯坦的質(zhì)能公式，象征著創(chuàng)意、技術(shù)與能量的轉(zhuǎn)化關(guān)系。MC2 將通過線上與線下形式呈現(xiàn)前沿藝術(shù)實踐，同時開展研究、出版報告及文章，描繪當代數(shù)字文化的多重景觀，成為人類與非人類創(chuàng)造力交匯地帶的重要發(fā)聲場域。

動態(tài)影像作為最具生命力的藝術(shù)媒介之一，長期以來一直是藝術(shù)家批判性回應(yīng)科技變革，尤其是人工智能崛起的重要方式。借助 MC2，ArtReview 與 NOWNESS 將共同開啟一場藝術(shù)家、觀眾與機器之間的持續(xù)對話。此次平臺上線標志著一種全新內(nèi)容實踐的起點：將數(shù)字媒介作為當代文化前沿的畫布與催化劑，推動文化表達與認知邊界的不斷拓展與重塑。

The Machine Ghost in the Human Shell, Kawita Vatanajyankur, 2024

Nouf Aljowaysir, Ana Min Wein? (Where Am I From?), 2022

影像展映特輯《異態(tài)現(xiàn)實》邀請觀眾進入一個跨越紀錄片、科幻、儀式、視覺散文等形式的多維空間，以 AI 為鏡像亦為質(zhì)疑者，提出一系列存在主義式發(fā)問：我們是誰？我們來自何處？當感知、動作、記憶與聲音都能被算法重構(gòu)，我們應(yīng)如何生活于全新現(xiàn)實當中？

參展藝術(shù)家

Nouf?Aljowaysir ? Silvia?dal?Dosso ? Nikita?Diakur ? Sam?Lawton ? Jonas?Lund ? Natasha?Tontey ? Kawita?Vatanajyankur ? 陸揚 ? Ayman?Zedani

關(guān)于藝術(shù)家與展映作品

Nouf Aljowaysir 的作品 《我從哪來？》(Ana Min Wein?，2022) 通過自身聲音與帶有偏見的 AI 敘述進行交織，追溯移民身份與族裔譜系，尖銳揭示數(shù)字殖民主義對集體記憶的侵蝕。

Nouf Aljowaysir, “Ana Min Wein? (Where Am I From?)”, 2022

Ayman Zedani 的 《地球城邦》 （Terrapolis, 2020）則以算法生成的數(shù)字花卉將數(shù)千人的名字具象化，抹平勞作等級，模糊人類與生態(tài)之間的界線，構(gòu)建一種后人類的共生生態(tài)。

Ayman Zedani, “Terrapolis”, 2020

陸揚的 《獨生獨死—創(chuàng)造者：十二因緣》（DOKU the Creator- Twelve Nida?nas, 2025） 則讓數(shù)字化身進入儀式化冥想狀態(tài)，打破線性敘事，創(chuàng)造內(nèi)在覺知的斷裂。

陸揚，《獨生獨死—創(chuàng)造者：十二因緣》, 2025

Natasha Tontey 的 《關(guān)于其他未知的明天》（Of Other Tomorrows Never Known, 2023） 提出一種植根于印度尼西亞宇宙觀的非人類中心主義AI，呈現(xiàn)生態(tài)精神導(dǎo)師的想象。

Natasha Tontey, “Of Other Tomorrows Never Known”, 2023

而 Kawita Vatanajyankur 與 Pat Pataranutaporn 的 《人類軀殼中的機器幽靈》（The Machine Ghost in the Human Shell, 2024） 則通過 AI 控制的肌肉刺激，將身體轉(zhuǎn)化為合成主體，強調(diào)技術(shù)對身體能動性的干預(yù)。

Kawita Vatanajyankur, “The Machine Ghost in the Human Shell”, 2024

Nikita Diakur 的 《后空翻》（Backflip, 2022） 捕捉數(shù)字化身反復(fù)練習(xí)翻筋斗的失敗與堅持，象征 AI 學(xué)習(xí)過程中的脆弱與韌性。

Nikita Diakur, “Backflip”, 2022

Silvia Dal Dosso 的 《未來將會詭異至極（第一部分）》（The Future Ahead Will Be Weird AF (Part 1)）則捕捉 deepfake 和故障美學(xué)之中的混亂與荒誕，并以此呈現(xiàn)不斷瓦解的現(xiàn)實邊界。

Silvia Dal Dosso, “The Future Ahead Will Be Weird AF (Part 1)”, 2023

mc2.art已正式上線。網(wǎng)站由nonplace studio 設(shè)計呈現(xiàn)。