8 月初的北京，潮流不止在街頭浮現(xiàn)，更在國家會議中心里洶涌翻涌。

北京國際潮流玩具展（PTS）再度登場，我們酷玩潮的探展小隊也如約而至。

潮玩可以不買，但 PTS 一定要來感受一次。

入場體驗升級，終于不怕被撞飛了

還記得去年那種“人從眾”的沖刺感嗎？今年你可以放心大膽地走進來。

雖然是首次在北京國家會議中心舉辦，但交通便利，旁邊就是地鐵站，動線設計也進行了優(yōu)化。

入場流程全面升級，不再有早年那種“飛奔搶排”的混亂場景，取而代之的是更合理的人流分配和現(xiàn)場引導。

工作人員在入場口及時疏導人群，防止奔跑和擁擠，確保觀眾安全有序地進入。

可以說，從“能不能進場”到“怎么舒服地逛展”，PTS 今年真的上了一個臺階。

就連空調(diào)也開得非常給力，人潮洶涌中都能感受到一絲“清涼的關懷”。

布局更合理，玩家更火爆！

雖然流程平穩(wěn)，但展館內(nèi)的氛圍一點不冷清，反而比往年更加熱烈和飽和。

限量款照舊一開售就被搶光，熱門 IP 展臺永遠排著隊。觀眾的熱情和消費力仍舊是潮玩展的核心驅(qū)動力之一。

今年在展位布局上有明顯變化：

相同品牌下的 IP 被集中放在了同一區(qū)域，再也不用在場館里像打副本一樣來回找。

對觀眾來說，觀展動線更清晰、體力消耗也更低，不管是目標導向型“掃貨黨”，還是漫游型“看展黨”，都能更舒服地逛。

泡泡瑪特持續(xù)霸榜，TINY TINY 強勢上升

展商方面，作為本次展會的主辦方，泡泡瑪特依舊是壓軸主力。

從 Molly、LABUBU 到小野再到人氣新品 TINY TINY，新老 IP 齊聚。

LABUBU 繼續(xù)穩(wěn)定發(fā)揮，小野作為主視覺形象，整個站臺風格獨特，視覺識別度極強。

此外，SP 視覺團隊依舊穩(wěn)定發(fā)揮，繼續(xù)擔當泡泡瑪特的藝術門面，整體觀感專業(yè)又吸睛。泡泡萌粒人氣直線拉升，急速售罄。

驚艷全場的新面孔：KeyA × 陳嫣冉

如果今年展會上非要選一個“令人驚艷的新面孔”，那一定是陳嫣冉和她的 KeyA。

她是 Z 世代藝術家的代表人物，用自己獨有的語言，在潮玩里建起了一個哲思交錯、科技浪漫的世界，本次展會首秀，非常之驚艷。

她的作品中最引人注目的，是 BlinkBot 與 BuddyGlow，一個冷峻機械感，一個溫柔光影化，線條流暢金屬光澤閃爍，構筑有機機械共生體的獨特視覺風格，像理性與情感的雙生子。

現(xiàn)場，人群在她展位前駐足流連，簽售也是排出長隊，她真的很火。她的作品證明了潮玩不僅能“好看”，還能“好想”。

她的風格混合了恐怖漫畫的詭異氣質(zhì)和法國實驗電影的詩性荒誕，作品像是能發(fā)光的哲學短篇小說，能讓你一直看、一直想。

我們毫不夸張地說：陳嫣冉不只是一個做娃的設計師，她是一個在潮玩里寫小說的藝術家。喜歡微恐的朋友錯過什么，都不能錯過這個。

AI潮玩加入戰(zhàn)場：互動、陪伴、未來感

“非傳統(tǒng)”亮點最強的部分，出現(xiàn)在幾家新晉 AI 潮玩展位：

二元魂 AI Inkit主打“共生式 AI 陪伴”，不僅造型夢幻、可以對話，現(xiàn)場還設有專屬隔音互動房間，讓觀眾親自體驗 AI 毛絨的溫柔；

圖源：品牌官網(wǎng)

Chongker展出高仿真寵物貓，能叫、會動，萌得不行，吸引大量圍觀。

AI 玩具的出現(xiàn)意味著潮玩不再只是靜態(tài)展示品，而可能成為一個“陪你生活”的數(shù)字存在。

潮玩的未來，真是一篇浩瀚的海洋啊。

有趣的串場時刻：龍井歸來，說唱遇上潮玩

說到今年展會中最“意外”的驚喜，恐怕要屬第二天中場的串場演出：

圖源：歌手小紅書

來自老牌說唱組合龍井說唱的孫旭登場，演出曲目《請多關照》《這兒北京》《夜三里》《歸》。除了歌，這次亮相，同樣也帶來了自己的潮玩 IP 新品—— RumBaby 肉寶。

臺上說唱，臺下講盲盒人生，原來潮玩不只是設計師的事，任何創(chuàng)作者都有可能在這里找到新的表達方式。

SUPER TUTU一年“進化”，從小透明到主咖

2024 年還是一個不起眼小角落的品牌，SUPER TUTU 今年的展區(qū)規(guī)模直接翻倍，不得不說TUTU 家的潮玩是真的美，設計即流量，這里只認創(chuàng)意說話。

這說明潮玩圈真的是一個愿意給新人機會的地方：只要內(nèi)容有想法、產(chǎn)品夠出彩，就有機會“翻身做主咖”。

有趣小對比：中外潮玩風格 PK

還有一個有趣的“猜猜看”環(huán)節(jié)，你幾乎能從顏色風格上，就能一眼分辨出中外潮玩：

• 國內(nèi)設計師偏愛可愛、情感敘事；

• 歐美 IP 則更具張力，大色塊、高飽和、雕塑感。

比如COARSE和 Peach Riot 的展位，色塊風格極其鮮明，而這種“雖然不是我的菜，但我想拍下來發(fā)朋友圈”的感覺，就是潮玩的視覺力。

藝術 vs 商品：PTS 有自己的平衡點

今年 PTS 給人的整體印象是：更像一個潮流文化節(jié)，而不僅是大型賣場。

有親子能玩的、互動游戲區(qū)、DIY 手工區(qū)；有藝術裝置、現(xiàn)場表演、設計師對談；有藝術氣質(zhì)的簽售，也有市場規(guī)律的限量搶購；有 AI 體驗，也有傳統(tǒng)樹脂、搪膠的穩(wěn)定發(fā)揮。

這種融合不再割裂，觀眾既能感受到商業(yè)活力，也能捕捉到文化思考。

“在我看來 PTS 和傳統(tǒng)展會最大的區(qū)別在于， PTS是賣創(chuàng)意而不是單純的賣產(chǎn)品 ”。

簽售服務更貼心，以人為本的互動體驗

這次的設計師簽售可圈可點，不僅安排合理、排隊高效，每位觀眾基本都能順利找到自己喜歡的設計師。

而最“人性化”的細節(jié)是——主辦方專門安排工作人員用觀眾自己的手機拍照合影。這一點看似小，但特別暖心，誰能不愛？

PTS 不再只是賣產(chǎn)品，而是在用細節(jié)強調(diào)：觀眾不只是消費者，是參與者。

這里聚集的是一群愿意為一顆小玩具排隊、為一個想法買單、為一個情緒激動的人。

愿我們在這樣五彩斑斕的宇宙里，繼續(xù)做那個愿意為一顆小玩具排隊、為一個腦洞買單、為一個創(chuàng)意感動的自己。

編輯：感謝鉗子 審核：凡塵