“春起萬物生——王克舉紙本作品展”于8月17日在北京方圓藝術(shù)空間正式開幕。本次展覽由方圓美術(shù)館館長賈新偉出品，本次展覽匯集藝術(shù)家王克舉近年創(chuàng)作的紙本繪畫作品，生動呈現(xiàn)其在繪畫語言上的獨(dú)到思考與個性化表達(dá)。

展覽中，王克舉老師以水彩、丙烯、色粉等多元媒介，完成了一場脫離油畫的紙上實(shí)驗(yàn)。六十余幅作品，既是關(guān)于造型、色彩與筆法的純粹探索，亦是對繪畫本體語言的深刻追問。

方圓美術(shù)館與王老師展開對話，試圖探尋這場藝術(shù)實(shí)驗(yàn)背后的思考——關(guān)于創(chuàng)作的邊界、畫面的呼吸，以及一幅畫真正完成的時刻。

《俯瞰?？谟?紙上 46×60.5cm 2024

問：王老師，這次展覽展出了您60多幅紙本作品，運(yùn)用了水粉、丙烯、色粉等多種材料，最初是什么促使您進(jìn)行這種多元媒介的探索呢？

王克舉：其實(shí)這還是一個探索的過程。每一個畫種之所以不一樣，最本質(zhì)的特點(diǎn)就是材料限定的。比如中國水墨畫和西方油畫在視覺效果上的差異，就是材料決定的。我用這些材料，就是想探索一些以前沒有嘗試過的技法。

我們以前學(xué)畫，步驟是鋪大調(diào)子再深入。有一次看趙開坤老師畫寫生，他拿大筆蘸厚顏色，一筆就能畫出生動蒼勁的樹干，這給了我啟發(fā)——畫法的不同決定了畫的樣貌。寫生油畫材料很難在濕濕的油畫的上出現(xiàn)這種“飛白”或“金石味”，并且它濕的時候很難畫出鋒利的線。而這些紙本材料更自由，能出現(xiàn)油畫達(dá)不到的感覺，讓我能更直接地探索繪畫的本體因素。

《又見蜀葵》 紙上 24×32cm 2023

問：您提到“繪畫的本體因素”，在您看來，這些因素是什么？在您的紙本作品中又是如何體現(xiàn)的？

王克舉：我經(jīng)常講，寫實(shí)繪畫的難度，是在其背后的創(chuàng)想因素的運(yùn)用，畫面必須有抽象因素的參與。光畫得像、漂亮，容易“降格”，變得俗氣。

繪畫的本體因素，我認(rèn)為主要是幾個方面：造型、色彩、虛實(shí)和筆法。我畫這些小畫，基本就是在運(yùn)用和組合這幾個因素來構(gòu)成畫面。比如，我會刻意追求色調(diào)的統(tǒng)一，一張畫一般要有一個主色調(diào)，面積上要占主導(dǎo)，不能對比色一半對一半，那樣色調(diào)就會不確定，看著就不舒服。但同時，對比色又必須有，比如綠色調(diào)里一定要有紅色，色彩沒有對抗，畫面就會感覺順了，弱了。

《百合花開香滿庭》 紙上 24×30cm 2023

問：您如何看待“寫生”與“照片”在創(chuàng)作中的作用？

王克舉：我不避諱用照片。有些場景不可能在現(xiàn)場完成，比如我畫這些紙本，桌上攤滿各種材料，現(xiàn)場沒辦法操作。

但關(guān)鍵是，照片只是借鑒參照，不能畫成照片。你當(dāng)時在現(xiàn)場要有感受，覺得某個對比、某種氛圍打動你，有了想法，拍下照片是為了回去憑借這種“感覺”去畫，而不是機(jī)械地復(fù)制照片。出去對景寫生，那種真實(shí)的、鮮活的感受，是激發(fā)創(chuàng)作的根本，這是在畫室里研究筆法無法替代的。

《夏日百合》 紙上 19.5×27cm 2023

問：對于年輕的學(xué)習(xí)者，您有什么建議？如何訓(xùn)練才能捕捉到事物最動人的“神韻”？

王克舉：速寫特別重要，千萬不能忽視。 很多人覺得考上學(xué)了，速寫是基礎(chǔ)，就不練了，這是不對的。速寫訓(xùn)練的是你捕捉對象形神、感受的最敏銳的能力。

這就像中國畫講的“古法硬筆”，要求一筆下去就形神兼?zhèn)?。這需要長期積累，就像彈鋼琴每天要練琴一樣，手底下要有數(shù)，要非常敏銳，想到那種感覺，手就能表達(dá)出來。要追求的不是解剖上的絕對準(zhǔn)確，而是傳達(dá)對象內(nèi)在的感染力。

《春暖花開》 紙上 24×32cm 2023

問：您的很多作品雖然描繪的是具象的景物，但充滿了點(diǎn)、線、面構(gòu)成的形式美感。您如何處理“具象敘事”與“抽象構(gòu)成”之間的關(guān)系？

王克舉：我的想法是，在具象里面把抽象的因素含到具像里面去。具象的景象有它的可讀性和敘事性。純抽象是另一種追求，但我希望是在抽象的框架里進(jìn)行具象的表達(dá)，而不是單純畫一個具象的東西，或者單純走向抽象。就像中國元明文人畫，到后來把“筆墨”作為第一，“自然”退居第二。我在目前的畫里，“自然”還是一個依托，我想在其中探索形式語言的無限可能。

《文冠花開》 紙上 24×32cm 2023

問：看您的畫，能感受到非常強(qiáng)烈的“書寫性”和“偶然性”，比如一些水色的暈染、筆觸的飛白。您如何看待這些“非控制”的效果？

王克舉：中國畫里特別講究“天成”，生宣上筆墨的暈染不完全可控的，但出來的效果非常天然、生動，不是描出來的。我很喜歡這種感覺。

在我的畫里，有些地方看似沒控制好，顏色潤開了，反而出現(xiàn)了偶發(fā)的、生動的東西，這種“不控之控”恰恰是畫面活力和氣韻所在。它和那些我精心勾勒的、特別實(shí)的部分形成一種對比，一虛一實(shí)，一潤一燥，畫面就有了呼吸。

《隴上珍珠梅》 紙上 27×38.5cm 2025

問：在您豐富的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)中，您認(rèn)為一幅畫什么時候才算“完成”？有沒有一個標(biāo)準(zhǔn)？

王克舉：這個還真沒有絕對的標(biāo)準(zhǔn)。尤其是每個人都會不一樣，這就對了。就我個人而言，我覺得是當(dāng)畫面中的各種對比關(guān)系。如造型、色彩、筆觸和虛實(shí)，以及線條的疏密、塊面的大小等都達(dá)到一個讓我覺得平衡、舒服、豐富又有趣的程度時，就可以停了。當(dāng)然這些也不都是絕對的。

核心的指導(dǎo)思想就是追求“變化”“不同”和對比，避免“雷同”。如果發(fā)現(xiàn)畫面有雷同的地方，那就是還沒畫完，還需要繼續(xù)調(diào)整，讓它們產(chǎn)生差異和變化，形成節(jié)奏和秩序。這個過程需要自己反復(fù)去體會和把握。

作品賞析

《百合花兒開》 紙上 24×30cm 2023

《秋風(fēng)舞》 紙上 24×32cm 2024

《百合花正艷》 紙上 30×24cm 2023

《燦爛的煙樹》 紙上 24×30cm 2022

《紅高粱》 紙上 24×32cm 2024

《皂角遮滿天》 紙上 19×24cm 2022

《熱帶氣象》 紙上 19×24cm 2023

《幾點(diǎn)櫻花迎早春》 紙上 24×32cm 2024

《煙樹錢錢葉》 紙上 19.5×27cm 2022

《路邊石竹花》 紙上 23×30.5cm 2023

《蘆花深處》 紙上 46×60.5cm 2024

《山水之間綠蔥蘢》 紙上 19×24cm 2025

展覽信息

春起萬物生——王克舉紙本作品展

出品人

賈新偉

展覽時間

2025年8月17日—2025年10月09日

展覽地址

北京市朝陽區(qū)798藝術(shù)區(qū)東街D10方圓藝術(shù)空間

（來源：方圓美術(shù)館）

藝術(shù)家簡介

王克舉，1956年8月生于青島，中國油畫學(xué)會理事、中國美術(shù)家協(xié)會會員、中國人民大學(xué)藝術(shù)學(xué)院教授、中國藝術(shù)研究院油畫院特聘畫家、中國國家畫院油畫院創(chuàng)作研究員、北京當(dāng)代寫意油畫研究院學(xué)術(shù)委員會副主任、中國美術(shù)館展覽與收藏評審委員會委員。