6月20日，2025阿那亞戲劇節(jié)國內(nèi)開幕大戲、孟京輝導(dǎo)演的《古典愛情》在A劇場上演。這部作品改編自余華的同名原著，是孟京輝與余華“瘋狂現(xiàn)實主義三部曲”的最終章。 當(dāng)晚，現(xiàn)場座無虛席，所有觀眾和演員們一起，用古代虛構(gòu)故事照見現(xiàn)實精神困境。

《古典愛情》發(fā)表于1988年，誕生于余華的“刀鋒時期”，充滿暴力、死亡、荒誕，顛覆敘事邏輯的先鋒派文學(xué)是80年代余華創(chuàng)作的主要類型。與此同時，80年代中國文壇思想解放熱潮來襲，與余華同期的莫言、馬原、蘇童等人以實驗的態(tài)度解構(gòu)類型小說、呼應(yīng)時代浪潮。可以說，這些作家書寫了整個時代，并重構(gòu)了那個時代的語言。

這些語言跨越先鋒實驗與大眾共鳴，到今天依然擲地有聲！孟京輝在40年后的今天，打撈起《古典愛情》，既是從當(dāng)下回望那個時代，又是那個時代的文化寓言在今天發(fā)出了回響。

繼《活著》和《第七天》之后，《古典愛情》是孟京輝與余華的第三度聯(lián)袂創(chuàng)作，也是他們“瘋狂現(xiàn)實主義三部曲”的最終章。 這三部作品是橫跨余華80年代、90年代和新世紀(jì)三個創(chuàng)作時期的重要代表作，《活著》講述苦難和活著的人對苦難的承受，《第七天》講述死去的人在尋找什么，而《古典愛情》則是那段最模糊、最撕裂、也最無法命名的時空——人既未死透，也未真正活過。

《古典愛情》名為“愛情”，實際則以古典范式愛情故事為背景，訴說大時代下，個體命運的殘酷和無奈。小說的故事講述了進(jìn)京趕考的柳生偶遇富家小姐惠，兩人從相識到生死別離的愛情故事。赴京趕考的貧寒書生、閨樓傷春的富家小姐、溫柔繾綣的一見鐘情，僅僅是余華設(shè)下的“敘事圈套”，隨著情節(jié)逐漸延伸，崩塌式的高潮出現(xiàn)，對傳統(tǒng)故事模式的叛離和嘲弄就此實現(xiàn)。

故事發(fā)表后的40年，孟京輝以狂破式的劇場美學(xué)，構(gòu)造出這個夢魘與復(fù)活之間的超現(xiàn)實地帶。當(dāng)柳生和小姐惠相認(rèn)，愛與痛、欲望與幻覺、記憶與幻滅交纏不清，觀眾在震動中也不禁感到一陣鼻酸。在荒涼與繁華交替的現(xiàn)實中，個體或許早已變得麻木，喪失了得到完滿愛情的能力與機會。

《古典愛情》氣質(zhì)冷峻奇異的舞臺也是當(dāng)晚觀眾討論熱度最高的話題之一。

該劇的舞美設(shè)計來自著名舞臺美術(shù)藝術(shù)家張武，他對每個作品的呈現(xiàn)都接近極致。這次，他在孟京輝的舞臺上建造了一座后現(xiàn)代迷宮——

純白色的墻體、幾何形狀和強烈的光影，讓人和記憶產(chǎn)生陌生的距離感，仿佛繁華、破敗瞬息萬變。殘缺的樓梯、浮動的平臺與無出口的通道一起組成層疊回環(huán)的結(jié)構(gòu)，猶如古典山水畫中的層巒疊嶂，或是曲折幽深的古代回廊，既勾勒出古典美學(xué)的意境，也為劇中人制造了一個個無法抵達(dá)的彼岸。

高聳的書架讓演員變得十分渺小，一種攜帶著“文學(xué)范式”的壓迫感隱隱襲來，但最終又被銳利的孟氏暴力打破。時而出現(xiàn)的森森白骨、粗粒的土壤，是柳生眼里的斷壁殘垣。舞臺上還有一架孤獨彈奏的鋼琴，好像已經(jīng)逝去的佳人正在為破碎的良辰美景送上的一篇悼文。

由鄧文操刀設(shè)計的舞臺燈光則進(jìn)一步放大了這種意識與現(xiàn)實失聯(lián)的狀態(tài)：冷峻的光源刺入空間，精密調(diào)控觀眾對“時間”的感知。

孟京輝戲劇工作室的寶藏劇團(tuán)“空花組”的每一位成員再次給阿那亞觀眾帶來驚喜！他們肢體和情感的演繹征服了現(xiàn)場所有觀眾，像一場隨時會失控的儀式，讓人不安卻無法躲避。而當(dāng)音樂響起，他們又在詩意又苦澀的旋律中，將殘忍的碎片重新拾起，讓觀眾把劇場里寂靜的回響帶到生活之中。

陳育新以豐富的肢體表現(xiàn)演繹出“看見真相卻仍任由錯覺肆意”的柳生；羅歡帶著有毒的溫柔，將小姐惠從活人到亡魂的失落情感重建；而張弌鋮飾演的阮海闊則以一個失落的靈魂闖入另一個失落的靈魂的世界，用一句句針刺一般拷問刺破所有偽裝。

《古典愛情》的繁華更迭就像做夢，看戲的人也墜入其中。生可以死、死可以生，殘酷的悲憫在極致的幻夢中恍然驚覺，盛大的集體幻覺在新時代中涅槃，而荒誕的現(xiàn)實則在人類情感史詩中激蕩回響。

——演職人員表——

原著：余華

導(dǎo)演：孟京輝

舞美設(shè)計：張武

作曲：華山、王闖

燈光設(shè)計：鄧文

多媒體設(shè)計：GolemKIonVIII(德）

服裝造型設(shè)計：于磊

音樂總監(jiān)：華山

場景道具總監(jiān)：賈玉瑩

劇本改編協(xié)力：張靜雅、楊依菲

主演：陳育新、羅歡、張弌鋮、呂京、

李智浩、田雨、劉爽、張功長、李靜怡、郭炳琨

現(xiàn)場演奏：EB Virus樂隊（華山、王闖）

舞臺總監(jiān)：于磊

燈光設(shè)計助理：陳楠

舞臺監(jiān)督：吳坡坡

燈光技術(shù)：李政

音響技術(shù)：黃澤龍、李金羽

多媒體技術(shù)：李震宇、席勝利

舞臺技術(shù)：張濤濤、劉建豪

化妝：郭雅、劉晶

服裝：錢露、馬夢潔

導(dǎo)演助理：李華一

舞臺總監(jiān)助理：賈玉瑩

制作總監(jiān)：文榮華

制作統(tǒng)籌：曹上

執(zhí)行制作：施潤

宣傳總監(jiān)：王好

宣傳：苗丹、王芷淳、徐唯嘉

設(shè)計：王藝學(xué)

紀(jì)錄片拍攝：陳旭人人

宣傳片拍攝：馬越

創(chuàng)意攝影：美隊

——特別鳴謝——

北京師范大學(xué)國際寫作中心

北京師范大學(xué)文學(xué)院

北京師范大學(xué)戲劇影視文化研究中心

梁振華老師、胡雅婷老師、李雅婷