何家英，1957年出生于天津，現(xiàn)任中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席，天津美術(shù)學(xué)院教授，中國(guó)藝術(shù)研究院博士生導(dǎo)師，工筆畫研究院院長(zhǎng)，曾獲國(guó)家“有突出貢獻(xiàn)的中青年專家”，等諸多榮譽(yù)，他擅長(zhǎng)現(xiàn)代風(fēng)格的工筆人物畫。

何家英相信一件事，繪畫是心性的表達(dá)。孤獨(dú)時(shí)刻，內(nèi)心澄凈，一打眼，形象映照到眼中，畫者內(nèi)心產(chǎn)生強(qiáng)烈或輕微的情緒觸動(dòng)，內(nèi)心觸動(dòng)與過(guò)往積累相撞，訴諸筆尖，構(gòu)成畫面。—— 前 言

▲落英 90.5x350cm 絹本設(shè)色 1992年

在選擇與表達(dá)的過(guò)程中，

不同藝術(shù)家的抉擇往往相異。

他偏向那些婉約的傷感、

清雅的少女和日常生活中的詩(shī)意。

局部圖

局部圖

▲心語(yǔ) 96x73cm 2002年

何家英筆下人物多是女性。

“我畫女性的時(shí)候是用我的心來(lái)認(rèn)識(shí)的，所以我可以從女性身上發(fā)現(xiàn)不同尋常的美感”。

▲ 舞之憩 195×115cm 2006年

選擇女性作為表達(dá)對(duì)象，是因?yàn)榕栽谇楦猩献畲嗳?，她是敏感的、深情的，也容易流露于外表。女人的眼神，女人的?dòng)態(tài)，會(huì)以一種審美的狀態(tài)呈現(xiàn)出來(lái)。這種審美的狀態(tài)是可入畫的。

▲夏 127x191cm 絹本設(shè)色 1985年

在對(duì)女性的表達(dá)上，他是理想主義的，他遵循著古典主義藝術(shù)的法則。

在他的藝術(shù)世界中，女性總是被置于一個(gè)超時(shí)空的表述結(jié)構(gòu)中，在這結(jié)構(gòu)中只有自然和女性共存。

▲ 酸葡萄 175×245cm 1988年

何家英藝術(shù)中的女性是自然和神性的尤物，它同時(shí)也是何家英人性精神和人格理想的對(duì)象化——他筆下的女性最終是超越了女性而指向了生命的美和生命的神圣。

▲紅蘋果 114x80cm 絹本設(shè)色 1990年

何家英筆下的女性氣質(zhì)相仿，無(wú)論身份如何，總與世俗隔著點(diǎn)距離，帶著些詩(shī)意。

《孤葉》的模特是普通下崗女工，教育程度不高，他卻從她呆滯的目光中找到畫意，深感她骨感的額頭、深凹的眼窩、平順的雙腳，都具備美的表現(xiàn)力?！拔医栌昧怂耐獗?，表達(dá)的卻是自己的心性”。

▲孤葉 185x104cm 絹本設(shè)色 1990年

婉約派作品深深地感染并影響了何家英，使他的藝術(shù)表現(xiàn)浸潤(rùn)著一種詩(shī)性的悲情。在這個(gè)悲情中，女性的美是和人生無(wú)根基性的命數(shù)聯(lián)系在一起。

正因如此，就使何家英的女性美表達(dá)和世俗的美女畫劃清了界線，他的女性主題涵括了美麗、青春、純凈、高潔、母性、生育和內(nèi)在教養(yǎng)。

▲ 朝露桑 200×148cm 1992年

何家英說(shuō)，自己并不是一個(gè)經(jīng)歷過(guò)太多世事坎坷的人，因此不擅長(zhǎng)描繪雄厚的悲劇。

但讓他觸動(dòng)的東西，往往帶有悲劇性，是一些人平靜生活里的那點(diǎn)波瀾而引起的哀傷。

▲清明 127x177cm 絹本設(shè)色 1985年

他玩味那些淡淡的悵惘和感傷情緒，覺得它們最富詩(shī)意。是美好食物甘甜之后的回味，帶著點(diǎn)苦澀，婉約而饒有趣味。

“如果我們僅僅把人畫得甜甜的，那就很甜膩，我們之所以愛巧克力、咖啡、綠茶，是因?yàn)樗鼈冇悬c(diǎn)苦味，我們才怎么都不會(huì)膩，才會(huì)感受到它悠遠(yuǎn)的味道，是往心里頭滲透?！?/p>

▲韓國(guó)留學(xué)生 130x60cm 絹本設(shè)色 1998年

何家英說(shuō)“我一直都認(rèn)為，工筆畫不要拘泥于固定形式，丑也是美。”

誰(shuí)都沒(méi)料到何家英真正的工筆畫處女作會(huì)是：《街道主任》。

《街道主任》

▲街道主任 112x91cm 1981年

畫中描繪的中年婦女身體胖胖的，單眼皮，充滿霸氣。她處在最基層的領(lǐng)導(dǎo)崗位，是一個(gè)負(fù)責(zé)街道工作的大娘，她做了一些工作，但也很厲害、有權(quán)勢(shì)。

作品誕生于1981年。“文 革”過(guò)后，“傷痕文學(xué)”影響壇，影響蔓延至其他藝術(shù)領(lǐng)域，美術(shù)創(chuàng)作突破公式化、概念化的愿望強(qiáng)烈，開始注重對(duì)人的真性情的描寫。

《街道主任》令當(dāng)時(shí)的中國(guó)美術(shù)界大為震驚。

同時(shí)代出現(xiàn)了許多批判現(xiàn)實(shí)、干預(yù)社會(huì)的藝術(shù)作品。何家英認(rèn)為自己不屬于這一類。

“有人要用畫去干預(yù)社會(huì)，這其實(shí)太高估了藝術(shù)的作用”，他覺得繪畫有其局限性，不能什么都去描述，尤其不能用來(lái)“發(fā)牢騷”。

問(wèn)他，藝術(shù)的本質(zhì)是什么？

他說(shuō)，不是抨擊，也不是說(shuō)教，是表達(dá)情感，以潤(rùn)物細(xì)無(wú)聲的方式，用審美高度滋養(yǎng)人心?！?/strong>這根本不是靠一張畫就得到什么啟示的事，不是這樣。”

《十九秋》

▲十九秋 110x170cm 絹本設(shè)色 1984年

畫作中，置身柿子林的姑娘撿完柿子起身，將身子扭轉(zhuǎn)過(guò)來(lái)。在松軟的土地上，她的腳往外掰著陷入泥土之中。她長(zhǎng)著一雙單眼皮的眼睛，翹著厚厚的嘴唇，粗布衣服，一只手?jǐn)R在胸前，這個(gè)下意識(shí)的動(dòng)作猶如祈禱。

作品名稱取自詩(shī)歌“蘇武牧羊十九秋”。用數(shù)字作為畫名是指經(jīng)歷了十八九個(gè)春秋的少女，正要步入人生另一階段，她像是在為未來(lái)祈禱，臉上寫著憧憬，又帶著悵惘、迷茫，未來(lái)將如何？

《米脂的婆姨》

▲米脂的婆姨 230x80cm 絹本設(shè)色 1985年

以獨(dú)特的視角捕捉了富有米脂地區(qū)特色的一個(gè)北方農(nóng)家婦女的形象。其紉針的細(xì)節(jié)動(dòng)作及專注神態(tài)，揭示了人物純樸賢良的精神品德；其貓咪的熟睡顯示了中午時(shí)分的寧?kù)o，也烘托了人物沉靜安然的心境；而衣物精致的描繪、鮮麗沉著的色彩處理以及淡黃底色的利用，更增添了作品的鄉(xiāng)土氣息。

全畫把平凡的現(xiàn)實(shí)生活推向了一種詩(shī)意和抒情的極致，洋溢出了畫面有限的空間，從而使各種繪畫語(yǔ)言的沖突消遁于無(wú)形。

《秋冥》

映入眼簾的是美而淡的少女與金黃的樹葉。縱觀整幅圖，畫面線條細(xì)膩而工整，樹葉的筋脈，樹干的裂痕，少女針織衫上的線條紋路都被描繪得極致清晰；少女的發(fā)絲、細(xì)眉、眼線與唇線都勾勒得細(xì)致動(dòng)人，讓人賞心悅目。

作品雖表現(xiàn)的是秋天的意境，卻一點(diǎn)也不顯蕭瑟，相反，整幅畫面色彩明快，用墨以黃、白、藍(lán)色為主色調(diào)，墨色顯得層次分明，干凈利落，讓人不禁會(huì)去想，在這美麗的地方，這樣干凈美好的少女，到底在思考什么呢？

何家英將蛤粉調(diào)和后灌入針管，擠出如毛線般的線條，每天一針一針的“織”上去，這種交代毛線的來(lái)龍去脈，其獨(dú)創(chuàng)令人驚嘆！

有人說(shuō)何家英的畫有一種遠(yuǎn)離塵凡的高古中和的寧?kù)o和超俗的典雅。

有人感慨：千筆萬(wàn)筆，可他的藝術(shù)無(wú)一敗筆，這就是功夫。

何家英始終保持著獨(dú)特的思考視角和感悟力，讀他的畫，能找到一種真誠(chéng)細(xì)膩的激情和夢(mèng)幻般的理想色彩。

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