截至北京時(shí)間2025年8月31日21時(shí)，2025年暑期檔全國總票房（含預(yù)售）已突破119.62億元，超越2024年同期水平。

今年暑期檔特點(diǎn)之一，是進(jìn)口影片選擇趨同檔期集中發(fā)布策略，經(jīng)典IP電影形成代際觀眾審美傳承。

如《侏羅紀(jì)世界:重生》《碟中諜8》《新·馴龍高手》等，都擁有忠實(shí)的固定受眾群體，深受眾多F1車迷追捧的賽車電影《F1·狂飆飛車》則在口碑上一騎絕塵，獨(dú)領(lǐng)暑期檔超高感觀電影浪潮；

特點(diǎn)之二，“單片過億”的國產(chǎn)影片超8部，國產(chǎn)電影顯示情懷消費(fèi)傾向，如《南京照相館》《長安的荔枝》《浪浪山小妖怪》《捕風(fēng)追影》等，在口碑與票房上皆達(dá)預(yù)期峰值。

但創(chuàng)作者過剩的個(gè)性敘事表達(dá)，仍是國產(chǎn)電影票房走勢的不穩(wěn)定因素。

在暑期檔落下帷幕之時(shí)，不妨通過簡單梳理本輪中外電影的暑期檔投放特點(diǎn)，一探中國電影市場現(xiàn)行規(guī)律。

進(jìn)口影片的IP集中發(fā)布策略

2025年1月至5月，國內(nèi)電影市場總體票房較為低迷，6月內(nèi)地電影總票房僅19.06億元，同比2024年下降14.6%，觀影人次和放映場次分別減少12.04%與3.07%，成為近5年同期最低水平。

然而，5月底開始，海外引進(jìn)電影便蓄勢待發(fā)，準(zhǔn)備沖擊今年的中國暑期檔。

5月30日《碟中諜8》率先預(yù)熱，6月13日《新·馴龍高手》緊隨其后，6月24日的《名偵探柯南：獨(dú)眼的殘像》與6月27日的《F1:狂飆飛車》，以及6月29日在上海影城請來好萊塢頂級女星“寡姐”斯嘉麗·約翰遜出席發(fā)布會，并于7月2日全球首映的《侏羅紀(jì)世界·重生》，無一例外，都集中選取6月底之前登陸暑期檔。

如此高度一致且高度重疊的檔期選擇，無疑對引進(jìn)電影本身來說，是一場極其慘烈的異國他鄉(xiāng)暑期票房大戰(zhàn)，但為何電影出品方仍要扎堆上映？我們不妨來看看這些引進(jìn)電影的賣點(diǎn)。

《碟中諜8》中的“阿湯哥”，63歲高齡不用替身親自上場，復(fù)刻《碟中諜》系列電影經(jīng)典橋段“爬飛機(jī)”，再次以該電影IP全真人特技動作而非特效的視聽奇觀吸引觀眾；

《新·馴龍高手》在AI算法加持各國歷史中，關(guān)于“真龍”皮膚肌理及運(yùn)動形態(tài)的數(shù)據(jù)變現(xiàn)下，造就無牙仔鱗片細(xì)節(jié)、飛行姿態(tài)的仿生化演變；

作為《名偵探柯南》劇場版第28部作品，在《名偵探柯南：獨(dú)眼的殘像》中，“毛利小五郎”成為故事核心人物展開敘事，首次打破以往昏睡的“雙簧”形象；

《F1:狂飆飛車》不僅吸引來好萊塢頂級男星布拉德·皮特主演，更以4K、IMAX、3D動態(tài)座椅的觀影體驗(yàn)，使得“男性”觀影人群占比超55.7%，二線城市票房總占比超47%。

而作為暑期檔引進(jìn)電影的票房頭籌，《侏羅紀(jì)世界·重生》以其IP完備的宏大世界觀疊加人與恐龍（動物）共生互融的人文環(huán)保理念一舉奪魁，更在2025年7月2日，首開北美電影市場保持與國內(nèi)暑期檔同天上映的歷史先河，首次打破該電影IP的市場投放規(guī)則，可見對中國電影市場暑期檔的高度重視。

引進(jìn)電影雖同檔期上映，競爭激烈，但較早的暑期檔發(fā)布，反而促成檔期長度置換票房收益的壘砌效應(yīng)，更降本增效延長營銷周期，更適合暑期真正到來前，疲于復(fù)習(xí)的學(xué)生人群閑暇放松時(shí)，集中時(shí)間消遣的高效選擇。

而進(jìn)口影片的IP集中發(fā)布策略，也更適于迎擊暑期檔全球化。IP電影的固定受眾與審美取向往往互不重疊，能在同檔期上映時(shí)有效分散分流票房，形成良性市場競爭，規(guī)避哄搶檔期等不良電影發(fā)布行為。

而《F1:狂飆飛車》作為賽車主題電影，其對標(biāo)F1大獎賽賽程的檔期排布，則無須遵照本輪海外引進(jìn)電影的IP集中發(fā)布策略，可謂與電影情節(jié)一般，“事了拂衣去，留下功與名”（截至北京時(shí)間2025年8月31日18時(shí)，《碟中諜8》暑期檔總票房4.64億元、《新·馴龍高手》暑期檔總票房2.85億元、《名偵探柯南：獨(dú)眼的殘像》暑期檔總票房3.95億元、《F1:狂飆飛車》暑期檔總票房4.29億元、《侏羅紀(jì)世界·重生》暑期檔總票房5.67億元）。

國產(chǎn)影片的以“情”動人

進(jìn)入7月，一些蓄力已久的國產(chǎn)影片強(qiáng)勢定檔。

著重探討“牛馬”話題的《浪浪山小妖怪》與《長安的荔枝》先聲奪人。

前者脫胎于去年大火的國產(chǎn)動畫短片集《中國奇譚》，以“西游記”式組團(tuán)冒險(xiǎn)為故事主線，直戳職場“牛馬”的生存困境，后者則接力其“書”與“劇”的受眾期待，把荔枝運(yùn)輸背后的賦稅壓榨、百姓流離、盛世下的腐朽表現(xiàn)的淋漓盡致，也放大了當(dāng)代“牛馬”痛點(diǎn)，李善德（大鵬飾）運(yùn)送荔枝的荒誕任務(wù)，被解讀為“古代版KPI困境”，驛卒累死、官僚推諉等情節(jié)，更是引發(fā)“體制內(nèi)生存指南”的映后大討論。

暑期檔黃金段，正值紀(jì)念中國抗戰(zhàn)勝利80周年，中國電影界也以最高民族情懷做出回應(yīng)。

《南京照相館》以其克制、悲憫又守護(hù)歷史嚴(yán)肅性的肅穆姿態(tài)正式上映，直至8月15日，日軍戰(zhàn)敗投降日當(dāng)天，這部激發(fā)民族血性與民族情懷，口碑高漲的愛國主義影片更被贊為“兼具歷史厚重與人性光輝”的暑期檔之最，并以票房登頂之勢，充分展現(xiàn)國人對愛國主義電影情懷消費(fèi)的高度需求。

而同屬抗戰(zhàn)題材影片《東極島》，因其頗具“世界主義”的精神象征，與另一部抗戰(zhàn)歷史文獻(xiàn)紀(jì)錄片《山河為證》同伍，有力補(bǔ)充了暑期檔愛國主義情懷電影的多元類型選擇。

由成龍攜手梁家輝聯(lián)合主演的《捕風(fēng)追影》，不僅將港風(fēng)情懷拉滿，更在票房上后發(fā)先至，斬獲暑期檔總票房第三把交椅，淘票票評分高達(dá)9.7。

這部影片改編自2007年香港銀河映像發(fā)行的《跟蹤》，深度結(jié)合時(shí)代現(xiàn)實(shí)的人工智能亂局，將成龍塑造成頑固“老派”的退休警察，置于詭詐卻極具反派魅力的梁家輝所設(shè)迷局中，卻能在AI監(jiān)控失效背景下，通過人類豐沛的經(jīng)驗(yàn)與直覺成功破局，引發(fā)對技術(shù)依賴與英雄遲暮的深度反思和人文關(guān)懷。

不難看出，這些影片均切中當(dāng)下社會的主要關(guān)切，更易生發(fā)時(shí)代話題。同時(shí)，《南京照相館》的票房登頂，深刻說明中國暑期檔電影并非只有娛樂消費(fèi)而缺乏深肅主題，但如何將愛國主義情懷、民族自尊心與民族自豪感、民族榮辱觀呈現(xiàn)在炎炎夏日之中而不聒噪、不無聊、不說教，是中國電影人需要一直深刻探究的命題，也是中國電影觀眾一直能為情懷買單的必因。

過剩的個(gè)性表達(dá)與觀眾期待的錯(cuò)位

值得注意的是，今年暑期檔也是各路著名中國導(dǎo)演作品的競技場。從陳可辛導(dǎo)演的《醬園弄·懸案》到姜文導(dǎo)演的《你行！你上！》，再到陳佩斯導(dǎo)演的《戲臺》，均獲得一定的市場熱度與觀眾熱議。而幾部影片在口碑上的差異，則展現(xiàn)出一些創(chuàng)作者過剩的個(gè)性敘事表達(dá)已然與觀眾的審美期待產(chǎn)生了錯(cuò)位。

例如陳可辛導(dǎo)演的《醬園弄·懸案》，以民國“醬園弄?dú)⒎虬浮睘楣适禄?，展現(xiàn)時(shí)代亂象下女性意識覺醒的可貴與悲涼，作品無論從老上海實(shí)景還原、里弄文化復(fù)現(xiàn)、方言口音及服飾肌理的質(zhì)感打造，再到章子怡、雷佳音等實(shí)力派演員的傾力演繹，都極具可圈可點(diǎn)之處。

然而，這部制作成本5億元人民幣，票房僅3.75億元的名導(dǎo)作品，深刻展現(xiàn)出“老派”導(dǎo)演在作者個(gè)性敘事表達(dá)上的偏頗，且不說“懸案”鋪陳的故弄玄虛及語焉不詳，僅問一句，難道在故事里重度描寫男性的不堪之處，才是反襯表達(dá)“女性主義”覺醒的必然？

顯然，這部打著“女性覺醒”的影片并未成功吸引暑期檔的女性觀眾，反而男性觀眾觀影占比高達(dá)81.2%。

另一部風(fēng)格鮮明的姜文電影《你行！你上！》，本被寄予暑期檔最高期望，卻僅以9085.6萬元的票房慘淡收場。影片以極強(qiáng)的影像敘事實(shí)驗(yàn)特性，完成了作者個(gè)性表達(dá)的自由度，卻突顯了敘事缺陷與市場定位的重大失誤，使得這部影片成為暑期檔“叫爹不叫座”的尷尬存在。

然而，闊別大銀幕32年之久的陳佩斯卻深諳觀眾的審美期待，拿出了一部真誠樸拙的作品。

源于其同名原創(chuàng)戲劇《戲臺》的電影，不僅根據(jù)其10年超350場次的戲劇觀眾反饋?zhàn)隽恕半娪鞍嫣卣{(diào)”，延續(xù)了戲劇版臺詞設(shè)計(jì)的“字字珠璣”，也在電影版中著力加強(qiáng)了喜劇肢體表現(xiàn)，并啟用適配影視媒介的電影演員，如黃渤、尹正、楊皓宇等人加盟，使得追隨其戲劇IP的高口碑觀眾帶動“素人”影迷，從劇場遠(yuǎn)處走到影院近處看“新人”演“老戲”，深刻感受陳佩斯導(dǎo)演所堅(jiān)持的“喜劇外殼下的悲劇內(nèi)核”。

2025年度暑期檔所折射的中國電影市場現(xiàn)行規(guī)律，將持續(xù)演進(jìn)至賀歲檔，引進(jìn)電影在這一周期內(nèi)的IP集中發(fā)布策略極具參照性，而國產(chǎn)電影如何規(guī)避作者個(gè)性過剩表達(dá)，讀懂并尊重觀眾審美期待的真實(shí)需求，也將在大浪淘沙的高流量時(shí)代下，決定著影片自身命運(yùn)的走向。