駭躍嘶風(fēng) 紙上水墨 144cm×367cm 2025

創(chuàng)作沒有“瓶頸”，

世俗生活才有“瓶頸”

——對(duì)話藝術(shù)家陳天

問：您作品風(fēng)格兼具水墨韻味與當(dāng)代藝術(shù)的自由表達(dá)，在形成這種獨(dú)特風(fēng)格時(shí)，是先有對(duì)特定風(fēng)格的預(yù)設(shè)，還是在長(zhǎng)期創(chuàng)作中自然沉淀出專屬視覺符號(hào)？哪些創(chuàng)作階段的嘗試，對(duì)當(dāng)下風(fēng)格定型起到關(guān)鍵推動(dòng)？

答：“當(dāng)代藝術(shù)”是一種“藝術(shù)觀念”，我這類的作品并沒有形成“風(fēng)格”，是長(zhǎng)期創(chuàng)作、思考中自然沉淀出來的。如果有“批判性思維”，從一開始學(xué)習(xí)繪畫就自然埋著“當(dāng)代藝術(shù)”這根筋，之所以沒長(zhǎng)成參天大樹是因?yàn)橹两襁€沒遇到適合的土壤和氣候。

問：對(duì)比傳統(tǒng)水墨的“逸筆草草”和您作品里的現(xiàn)代性筆觸，作品中水墨抽象畫的線條、墨塊，您如何看待傳統(tǒng)筆墨語言在當(dāng)代創(chuàng)作中的“變”與“不變”，這種思考怎樣滲透到風(fēng)格塑造里？

答：“傳統(tǒng)水墨”與“當(dāng)代藝術(shù)”完全是兩種不同的觀念與價(jià)值體系，在我的世界里兩者是不相容的割裂狀態(tài)，并沒有讓他們相互借鑒的企圖。

蛇與鳥的設(shè)計(jì) 紙上水墨 39cm×54cm 2025

問：在創(chuàng)作中，您如何平衡色彩、墨色的隨機(jī)交融與內(nèi)心想要表達(dá)的秩序感？這種創(chuàng)作邏輯是如何形成的？

答：創(chuàng)作狀態(tài)經(jīng)常是想保持在一種“形而上”的沖動(dòng)中，“理性”上反而會(huì)去壓制那種“本能追尋的秩序感”。您提到的“創(chuàng)作邏輯”很好，前些時(shí)間我正提出“繪畫邏輯”這個(gè)概念，應(yīng)該是想到一塊去了，因?yàn)闊o論選擇什么語言、題材、語境，最終都要做到“邏輯自恰”。

問：色彩在您作品中是“情緒索引”，比如作品里多彩蝴蝶與人物、灰暗背景碰撞，這些色彩選擇是對(duì)現(xiàn)實(shí)的映射，還是超現(xiàn)實(shí)的精神投射？您構(gòu)建色彩體系時(shí)，如何平衡主觀情感注入與觀眾視覺感知的關(guān)聯(lián)？

答：沒想得這么復(fù)雜，更沒想到與“觀眾”的關(guān)聯(lián)。我是藝術(shù)的創(chuàng)作者也是藝術(shù)的消費(fèi)者，對(duì)我來說藝術(shù)不需要太多的社會(huì)協(xié)作，純粹是個(gè)人的事情。

驚駭 紙上水墨 68cm×46cm 2021

問：創(chuàng)作時(shí)，您更關(guān)注作品“完成瞬間”的藝術(shù)直覺，還是創(chuàng)作過程中觀念的持續(xù)生長(zhǎng)？

答：創(chuàng)作的深層動(dòng)機(jī)是復(fù)雜的，這兩者都有，或許交替進(jìn)行或許同時(shí)運(yùn)作。

問：傳統(tǒng)水墨的“意境營(yíng)造”基因，在您作品里如何轉(zhuǎn)化為當(dāng)代藝術(shù)語境下的視覺體驗(yàn)？

答：上面我已經(jīng)回答了?！皞鹘y(tǒng)”與“當(dāng)代”是兩種不同的理念，對(duì)應(yīng)不同的需求，“傳統(tǒng)”是在確定的形式中求變化，“當(dāng)代”是在對(duì)既有的批判中重構(gòu)新的認(rèn)識(shí)與行為?！稗D(zhuǎn)化的企圖”目前我認(rèn)為是膚淺而徒勞無益的。

眸 紙上水墨 35cm×34cm 2010

問：您的水墨作品，雖用傳統(tǒng)媒材，卻營(yíng)造出強(qiáng)烈當(dāng)代性，這種轉(zhuǎn)化是刻意剝離傳統(tǒng)審美慣性，還是在傳承中自然生發(fā)新審美？

答：“當(dāng)代性”中只有“傳統(tǒng)觀念”沒有“傳統(tǒng)媒材”?！爱?dāng)代”與“傳統(tǒng)”是“生殖隔離”的兩個(gè)物種，但同時(shí)“分裂式”地存在我身上也給我提供多樣的需求。

問：創(chuàng)作中遇到“風(fēng)格瓶頸”（如形式重復(fù)、觀念停滯 ）時(shí)，您會(huì)通過哪些方式突破？比如回歸傳統(tǒng)經(jīng)典臨摹、跨媒介藝術(shù)實(shí)踐，還是在生活場(chǎng)景中尋找新刺激，這些方法如何為作品注入新活力？

答：對(duì)我來說創(chuàng)作沒有“瓶頸”，世俗生活才有“瓶頸”。我是藝術(shù)創(chuàng)作者同時(shí)也是藝術(shù)的消費(fèi)者，我并不太在意與現(xiàn)實(shí)的聯(lián)系，會(huì)更注重繪畫藝術(shù)的“超越性”，雖然它根植于最具體、最感性的形式（色彩、造型、點(diǎn)線面），卻指向最抽象、最普世的價(jià)值。

蝶變 紙上水墨 180cm×180cm 2016

問：面對(duì)藝術(shù)市場(chǎng)與學(xué)術(shù)評(píng)價(jià)的雙重場(chǎng)域，您在創(chuàng)作時(shí)，會(huì)有意識(shí)地向?qū)W術(shù)體系靠攏，構(gòu)建理論支撐嗎？比如作品中對(duì)“水墨當(dāng)代性”的探索，是基于個(gè)人藝術(shù)追求，還是有對(duì)學(xué)術(shù)命題的回應(yīng)與思考，如何平衡二者關(guān)系？

答：藝術(shù)市場(chǎng)與學(xué)術(shù)評(píng)價(jià)都是有“圈子”的，當(dāng)你關(guān)注他們的時(shí)候，才有“瓶頸”的窒息感。我有一個(gè)基本認(rèn)知：形而上者謂之道，“繪畫”應(yīng)該比“學(xué)術(shù)”更接近于道。我有自己的藝術(shù)直覺和內(nèi)動(dòng)力，那些外面的事情不是我應(yīng)該太關(guān)注的。

傷口 紙上水墨 68 cm× 46cm 2020

石頭的記憶 紙上水墨 39cm×54cm 2022

◎陳天在創(chuàng)作

「荷花作品選」

48cm×68cm

42cm×84cm

180cm×180cm

180cm×180cm

68cm×68cm

90cm×180cm

180cm×180cm

68cm×136cm

66cm×125cm

61cm×179cm

68cm×68cm

45cm×45cm

45cm×45cm

68cm×80cm

70cm×46cm

68cm×68cm

68cm×136cm

101cm×144cm

陳天，別署一大，廣東潮州人。中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，廣東省書法家協(xié)會(huì)會(huì)員，現(xiàn)任教于廣東工業(yè)大學(xué)藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院。

曾多次在中國各地、美國、澳大利亞、日本、韓國、新加坡、馬來西亞等國家和地區(qū)舉辦個(gè)展。

出版有《嶺南美術(shù)名家叢書：陳天》（嶺南美術(shù)出版社，2020年）、《當(dāng)代國畫名家作品研究：陳天?心隨筆動(dòng)》（安徽美術(shù)出版社，2015年）等個(gè)人畫集十幾種。

創(chuàng)于2014，相伴已成為習(xí)慣

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