【劇看世界】將放眼海外劇場(chǎng)不定期放送舞臺(tái)上最新演出訊息 推薦最有才（yan）華（zhi）的戲劇人 我們的原則是：優(yōu)秀導(dǎo)演拉一把 有趣劇目推一波 日新月異的舞臺(tái) 日月將從此處升起

SIGNA

丹麥-奧地利表演團(tuán)體

SIGNA 是一個(gè)丹麥-奧地利表演團(tuán)體，由表演和裝置藝術(shù)家 Signa K?stler 和媒體表演藝術(shù)家 Arthur K?stler 組成。SIGNA 目前是歐洲最具創(chuàng)新精神的戲劇和表演團(tuán)體之一。

該團(tuán)體自 2001 年起以 Signa S?rensen（現(xiàn)為 K?stler）的表演作品為基礎(chǔ)發(fā)展而來，其項(xiàng)目的基本概念可以概括為表演裝置。每個(gè)項(xiàng)目都是在非傳統(tǒng)藝術(shù)空間中精心設(shè)計(jì)的場(chǎng)域特定表演。SIGNA 的創(chuàng)始成員與一群國(guó)際參與者合作，構(gòu)思并表演了完全沉浸式的耐久性裝置，這些裝置融合了原型、即興創(chuàng)作和精心策劃的視覺景觀，旨在沉浸于并探究權(quán)力與墮落、命運(yùn)、身份與欲望的結(jié)構(gòu)。觀眾不僅可以參觀和探索這些豐富的裝置，還可以與它們互動(dòng)，甚至在某些情況下產(chǎn)生影響。

SIGNA 的演出時(shí)長(zhǎng)從 6 小時(shí)到 250 小時(shí)不等，不間斷。作品的超長(zhǎng)時(shí)長(zhǎng)使得即興創(chuàng)作能夠發(fā)展出復(fù)雜而細(xì)致的故事，也為觀眾提供了充足的時(shí)間來適應(yīng)并融入劇中描繪的世界。

除極少數(shù)例外，SIGNA 的表演中，表演者與觀眾之間不存在物理界限。觀眾被邀請(qǐng)像在日常生活中一樣參與到項(xiàng)目中——吸收環(huán)境中所有視覺、聽覺和觸覺的線索。每個(gè)項(xiàng)目的感官設(shè)計(jì)都經(jīng)過精心考量，以最大限度地提升觀眾的沉浸式體驗(yàn)。例如，參與準(zhǔn)備和享用餐食、協(xié)助家務(wù)和清潔衛(wèi)生，或身體力行地參與表演者表演的儀式。

SIGNA的視覺美學(xué)雖然在時(shí)間順序上難以捉摸，卻指向了世界多個(gè)時(shí)代和地點(diǎn)。一些裝置作品隱含著后蘇聯(lián)時(shí)期的制度設(shè)置、羅姆人營(yíng)地、洛可可式貴族以及模棱兩可的官僚或科學(xué)實(shí)驗(yàn)的回響。許多作品暗示著一個(gè)神秘而未知的外部世界，充斥著經(jīng)濟(jì)斗爭(zhēng)、政治動(dòng)蕩和武裝暴力。這些特質(zhì)，與 SIGNA 新項(xiàng)目不斷變化的主題，以及對(duì)物品、裝飾、服裝和雜物的反復(fù)運(yùn)用，交織在一起，對(duì)觀者的記憶產(chǎn)生了層層遞進(jìn)的影響。觀摩過數(shù)場(chǎng) SIGNA 表演的觀眾，會(huì)開始認(rèn)同或聯(lián)想到他們所經(jīng)歷的虛構(gòu)環(huán)境，并產(chǎn)生懷舊之情。這些物品和感官印象形成了一種獨(dú)立的回憶，并以 SIGNA 的形式深深地印刻在觀者的腦海中。

SIGNA以超越常規(guī)的長(zhǎng)時(shí)沉浸式劇場(chǎng)而聞名。他們創(chuàng)作的不是“戲劇”，而是一場(chǎng)持續(xù)幾小時(shí)乃至幾天的社會(huì)模擬游戲——觀眾不僅觀看，更成為“居民”、“局外人”、“被審判者”。本期劇看，我們將聚焦他們的系列作品，看他們?nèi)绾斡锰摌?gòu)的感官創(chuàng)造“真實(shí)的世界”。

1

孿生生命項(xiàng)目 2001-2002

SIGNA 的作品融合了多種概念和結(jié)構(gòu)特質(zhì)。這些元素在 Signa S?rensen（現(xiàn)為 K?stler）2001 年至 2004 年的早期作品中有所體現(xiàn)，并不斷擴(kuò)展，成為 SIGNA 作品的標(biāo)志性元素，同時(shí)也是其獨(dú)特美學(xué)的標(biāo)志。

其中，“孿生生命項(xiàng)目”四部曲對(duì) SIGNA 當(dāng)前作品的結(jié)構(gòu)產(chǎn)生了重要影響。觀眾與表演者之間界限的消解，以及對(duì)極端時(shí)長(zhǎng)即興創(chuàng)作的實(shí)驗(yàn)，使得 SIGNA 的表演能夠影響并反映觀眾的主體位置，同時(shí)也為表演者提供了一個(gè)復(fù)雜而豐富的舞臺(tái)。

“孿生生命項(xiàng)目”由西格娜·索倫森于2001年9月至2002年10月期間在哥本哈根各地創(chuàng)作的四件行為裝置組成。每件行為裝置都記錄了妮卡·扎布里斯基（Nika Zabrisky）——她的雙胞胎姐妹——的生活、疾病以及她們周圍的各種關(guān)系。

?Paw Petersen

《雙胞胎生活》是“孿生生命項(xiàng)目”四部系列表演的首件作品。在為期一周的演出中，路人或來訪或只是觀看一組表演者演繹身患神秘絕癥的尼卡·扎布里斯基、她的雙胞胎姐妹及其隨行人員的故事。

“我們談?wù)摰氖且环N創(chuàng)新的藝術(shù)形式，它探討人類的基本境況：生命、死亡、身份、現(xiàn)實(shí)/虛構(gòu)、性、懷疑等等。這些作品能夠瓦解它們所依附的藝術(shù)歷史，同時(shí)又對(duì)其進(jìn)行延續(xù)。我強(qiáng)烈建議大家趁著西格娜·索倫森（Signa S?rensen）仍然活躍于地下藝術(shù)界之際，去了解她的作品。”

——馬丁·阿內(nèi)·奧拉夫森

表演者們通過長(zhǎng)時(shí)間的即興表演，并受到觀眾反應(yīng)的影響，構(gòu)建了彼此之間的關(guān)系和故事情節(jié)。作為一項(xiàng)完全沉浸式的裝置藝術(shù)，表演者們的日常生活和所有物品都清晰可見，觀眾們經(jīng)常會(huì)多次造訪。有些人多次造訪，有些人則在現(xiàn)場(chǎng)過夜，通過向虛擬人物傾訴心聲或創(chuàng)造自己的角色，融入他們的生活。隨著時(shí)間的推移，融合了虛構(gòu)與真實(shí)個(gè)人信息的敘事層層構(gòu)建，密不可分地交織在一起，并被重新定義——所有這些都以各自的方式與尼卡聯(lián)系在一起。

?Paw Petersen

“孿生生命項(xiàng)目”的第二個(gè)作品是《嬰兒醫(yī)院》。這場(chǎng)演出以一場(chǎng)科技狂潮為背景，長(zhǎng)達(dá)六小時(shí)，將尼卡故事中視覺和線性元素分解開來。《嬰兒醫(yī)院》的構(gòu)思是尼卡住院后反復(fù)出現(xiàn)的噩夢(mèng)的抽象舞臺(tái)呈現(xiàn)。

該裝置作品的有害和敵對(duì)基調(diào)通過與周圍的狂歡形成對(duì)比而被放大——在派對(duì)中，刺眼的燈光、腐爛和死亡令人不快，而對(duì)于表演者來說，派對(duì)并不存在。

?Paw Petersen

《康瓦利奧瓦可愛娃娃》是“雙胞胎生命計(jì)劃”的第三件裝置作品。觀眾受邀漫步于妮卡個(gè)人歷史的回憶館，沉浸在她過去與現(xiàn)在的交匯之中。如今，妮卡身陷情感空虛，住院期間意識(shí)時(shí)有時(shí)無，在噩夢(mèng)與殘酷的覺醒之間徘徊，周圍環(huán)繞著她生活中的影像和人物：母親在她童年廚房里做飯的場(chǎng)景，華沙童年的街道，以及父親肉鋪的后院。

《康瓦利奧瓦可愛娃娃》凝聚了妮卡被丟棄的過去中零散的記憶。觀眾可以在裝置中自由穿梭，探索房間及其所有關(guān)于她過去的證據(jù)；他們也有機(jī)會(huì)與妮卡和她的一些親人見面。

?Paw Petersen

《妮卡已死》是“孿生生命項(xiàng)目”的最后一個(gè)裝置作品。它圍繞著妮卡的死亡與復(fù)活展開，有時(shí)看似一個(gè)難以解開的謀殺謎團(tuán)，有時(shí)又像是一首紀(jì)念她一生的安魂曲。這場(chǎng)表演歷時(shí)十天，并全程向公眾開放。十位表演者占據(jù)了一座廢棄工業(yè)建筑中的十個(gè)房間，日夜不停地表演。表演還展出了音頻和視頻裝置、攝影作品以及文物。

探索西格娜·索倫森的全新表演裝置《妮卡已死》既令人費(fèi)解，又充滿挑戰(zhàn)，同時(shí)又引人入勝。這是一場(chǎng)極具挑戰(zhàn)性的游戲，觀眾與表演者直接對(duì)話，并成為現(xiàn)實(shí)與虛構(gòu)交織、密不可分的一部分。

——維貝克·韋恩，《柏林時(shí)報(bào)》

參觀者有機(jī)會(huì)以多種方式探索“妮卡已死”的各個(gè)房間。他們與表演者見面，閱讀被丟棄的信件，欣賞照片。其他人則在裝置藝術(shù)中漫步，觀察它日復(fù)一日的進(jìn)展。有些人與裝置中的居民共進(jìn)晚餐，并在那里過夜，仿佛在為尼卡守夜。

2

多琳·查金三部曲 2007-2008

多琳·柴金三部曲是指SIGNA在2007年至2008年間創(chuàng)作的三個(gè)項(xiàng)目，這些項(xiàng)目都以精神病院病房為背景。這三種對(duì)機(jī)構(gòu)虛構(gòu)的詮釋均在多琳·柴金博士、卡斯·拉瓦爾博士及其團(tuán)隊(duì)的悉心照料下完成，他們都是分離性記憶喪失及其心理影響領(lǐng)域的頂尖專家。

觀眾以病人的身份入場(chǎng)，拋開身份和物品，選擇虛構(gòu)的名字、神秘的歷史，并參與一系列治療實(shí)踐——所有這些都在病房工作人員充滿威嚴(yán)和鼓勵(lì)的目光引導(dǎo)下進(jìn)行。從《醫(yī)院之夜》開始，每場(chǎng)演出都進(jìn)一步發(fā)展了機(jī)構(gòu)游戲模式，將其作為審視權(quán)力動(dòng)態(tài)和身份的一種方式，使用大量的治療對(duì)象和術(shù)語，將病房體驗(yàn)的真實(shí)性提升到一個(gè)不可思議的程度。所有的醫(yī)院表演都創(chuàng)造了獨(dú)特的條件，顛覆了機(jī)構(gòu)設(shè)置的限制，將觀眾從身份標(biāo)記中解放出來，并讓他們參與治療過程中權(quán)力的禮物和危險(xiǎn)。

?Arthur K?stler

《醫(yī)院之夜》是多琳·柴金三部曲的首演。原發(fā)電廠渦輪大廳的數(shù)十間地下室牢房配備了病床、醫(yī)療用品和護(hù)理人員，將這里改造成一個(gè)功能齊全的精神病院，用于治療失憶癥和分離性身份認(rèn)同障礙。訪客需交出所有個(gè)人身份證明和物品才能進(jìn)入醫(yī)院，并被分配一個(gè)臨時(shí)身份，用于當(dāng)晚的治療。在多琳·柴金醫(yī)生和卡斯·拉瓦爾醫(yī)生帶領(lǐng)的嚴(yán)謹(jǐn)而細(xì)心的醫(yī)護(hù)人員的指導(dǎo)下，訪客體驗(yàn)了機(jī)構(gòu)環(huán)境中的心理和感官體驗(yàn)，以及它所有令人迷惑、令人回味和發(fā)人深省的力量。

作為一名病人，你不僅參與創(chuàng)作自己的故事，也參與了更宏大的情節(jié)。參與者之間達(dá)成了一種不言而喻的共識(shí)，那就是你們正在共同創(chuàng)造自己的身份。所有住院病人都飽受失憶癥的折磨；這究竟是為什么，以及失憶到何種程度，是他們共同的謎團(tuán)。然而，你離開醫(yī)院時(shí)，謎團(tuán)并非解開，而是意猶未盡。作為一部戲劇，《醫(yī)院之夜》既不懇求，也不固執(zhí)，更不粗俗，而是在其瘋狂中，迷人、深刻、引人入勝。

——艾達(dá)-瑪麗·菲希，拜恩·卡爾德

?SIGNA

作為2007年末北歐風(fēng)斯堪的納維亞舞臺(tái)藝術(shù)節(jié)的一部分，《多琳·柴金研究所》以更細(xì)致、更持久的方式探索了醫(yī)院的治療環(huán)境和精神病美學(xué)。

故事發(fā)生在一間破舊擁擠的病房里，多琳·柴金和她的團(tuán)隊(duì)再次著手幫助病人恢復(fù)失去的記憶和不準(zhǔn)確的身份建構(gòu)。通過客體聯(lián)想、團(tuán)體治療和其他實(shí)驗(yàn)性療法，觀眾沉浸在病人的角色中，并逐漸被帶入該機(jī)構(gòu)及其成員的陰謀詭計(jì)之中。在熙熙攘攘的病房里，病人的病史被建立，身份被丟棄、重新獲得并重新構(gòu)建。觀眾沉浸在自己作為病人的角色中，并逐漸了解該機(jī)構(gòu)及其成員的陰謀詭計(jì)。

?Erich Goldmann

《北方方法綜合醫(yī)院》是多琳·柴金三部曲的第三部，也是最后一部。查金博士及其團(tuán)隊(duì)在喬安努姆的五個(gè)大房間里，連續(xù)10天，每天24小時(shí)管理著一個(gè)新病人病房。治療范圍廣泛，從談話療法到原始療法，以及旨在促進(jìn)親社會(huì)互動(dòng)的創(chuàng)意活動(dòng)，例如音樂課和舞蹈課。病人也了解病房里潛在的壓力和秘密，以及病人、護(hù)士和員工之間結(jié)盟和背叛的后果。

這三部曲將觀眾沉浸在一個(gè)孤立機(jī)構(gòu)的視覺建構(gòu)中——那里到處都是聽診器和藥罐，擺滿鮮花的抽屜里裝滿了注射器，還有破損的玩具和空煙盒。通過在一個(gè)精心策劃、投入的現(xiàn)實(shí)中融入機(jī)構(gòu)模式，治療性虛構(gòu)和模擬治療的瞬間以不同的方式呈現(xiàn)，唯有柴金醫(yī)生紅木辦公桌上堆積如山的衣物、拍攝的照片和潦草的筆記才能體現(xiàn)這一點(diǎn)。

2

《最后一年》 2025

《最后一年》是SIGNA近年來的全新表演裝置。其中，一個(gè)神秘的組織為觀眾呈現(xiàn)了一個(gè)獨(dú)特的模擬——在著名藝術(shù)家組合SIGNA的全新表演裝置中，一個(gè)神秘的組織為觀眾呈現(xiàn)了一個(gè)獨(dú)特的模擬：《最后一年》，這是一段長(zhǎng)達(dá)六小時(shí)的個(gè)人時(shí)間之旅，直至生命終結(jié)。

你不知道自己是怎么、什么時(shí)候來到這里的。他們想從你這里得到什么？
你不記得自己失去了什么，但你知道那意義重大。
你不知道今年是哪一年，一切都來得太突然了。這是你人生的最后一年。

?Eric Goldman

為了《最后一年》，SIGNA翻新了Funkhaus的兩層樓，這里曾是奧地利國(guó)家廣播公司ORF的所在地。這套用醫(yī)院和跳蚤市場(chǎng)淘來的二手家具，耗時(shí)數(shù)月打造的布景，無論從外觀還是感覺上，都像是一家破舊的養(yǎng)老院。

觀眾穿過一個(gè)臨時(shí)搭建的小教堂，來自一個(gè)虛構(gòu)組織“Lethe Simulationswelten”的團(tuán)隊(duì)負(fù)責(zé)準(zhǔn)備過渡環(huán)節(jié)。他們自我介紹并解釋了流程：觀眾被告知，他們將在一家住滿Simulanten（模擬人）的養(yǎng)老院里度過人生的最后一年。在進(jìn)入醫(yī)院并成為六個(gè)小時(shí)的病人之前，我們必須反復(fù)強(qiáng)調(diào)一些規(guī)則，例如“模擬人生活在模擬中”以及“模擬的虛假性永遠(yuǎn)不應(yīng)被提及”。

? Bronwen Sharpn

“在亞歷克斯·基岡的巧妙指導(dǎo)下，劇中角色逐漸了解了自己是誰，以及如何融入一個(gè)傳統(tǒng)上由男性管理的組織?！?/p>

與SIGNA早期的一些作品不同，這部作品的參與者幾乎完全缺乏自主性。即便這符合其固有的敘事——畢竟，患有癡呆癥的老年人確實(shí)缺乏自主性。

? Bronwen Sharpn

在嵌入式敘事中，世界被安排成一個(gè)個(gè)場(chǎng)景：團(tuán)體治療、體操、唱歌、理療、食堂等等。每位訪客都被分配了一個(gè)名字和編號(hào)，一個(gè)復(fù)雜的計(jì)劃引導(dǎo)觀眾逐個(gè)參觀醫(yī)院，決定我們體驗(yàn)的順序和性質(zhì)。在每個(gè)位置，觀眾都在四十位演員中認(rèn)識(shí)了更多角色，也了解了每個(gè)人身上的更多歷史，包括盟友、敵意、弱點(diǎn)、人際關(guān)系、特權(quán)，通常還有孩子。觀眾之前對(duì)這些事實(shí)一無所知——或者，按照小說的設(shè)定，觀眾根本不記得——這才是幫助我們與飽受癡呆困擾的自我建立聯(lián)系的主要技巧。

正是現(xiàn)實(shí)生活與虛構(gòu)生活之間“交融”的契機(jī)，也正是這一點(diǎn)賦予了SIGNA的作品如此變革的潛力。正是這個(gè)虛構(gòu)的世界，短暫而與外界隔絕，讓一切變得真實(shí)。

*signa.dk

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