《生萬物》播出后，不少人這樣感慨。把鏡頭對準齊魯大地，把話語權(quán)交給老農(nóng)民，是人物命運與時代的緊密交織，是親身感受歷史的滄桑巨變，而眾多實力派的精彩演繹，為劇集注入靈魂。敢于顛覆形象，敢于創(chuàng)新演技，以新的姿態(tài)出現(xiàn)，讓所有人刮目相看。

比如楊冪、遲蓬，又比如歐豪、林永健。全員演技在線，拿出“看家絕活”，生怕拖后腿，可唯有一人是例外，演技浮夸讓人出戲，堪稱“全劇一大敗筆”。

過去，楊冪常被外界貼上“花瓶”標(biāo)簽，其演技和形象穩(wěn)定性也多次受到質(zhì)疑，當(dāng)她宣布出演《生萬物》中的農(nóng)村女性角色時，許多人預(yù)言這會是她轉(zhuǎn)型路上又一次“敗筆”。

楊冪在《生萬物》中的表現(xiàn)出人意料，超越了許多人的預(yù)期。楊冪的多場哭戲直接觸動人心，準確表達了角色悲憤、無奈乃至心灰意死的情緒。她在劇中展現(xiàn)了被親人背叛后心如死灰、靈魂被掏空的絕望感，真實情感流露打動了觀眾。

楊冪在以死相逼父親的情節(jié)中表現(xiàn)尤為出色。她放下了偶像包袱，臉上泛著油光，嘴巴大張，成功塑造出一個真實的農(nóng)村婦女形象，她的表演獲得了秦海璐等同行及觀眾的肯定。

遲蓬在劇中展現(xiàn)出強大的可塑性，她成功地從此前《小巷人家》中那個刻薄算計的婆婆形象，轉(zhuǎn)變?yōu)橐晃簧屏己吞@、充滿關(guān)懷的婆婆。她在兩部劇中的造型相似，但氣質(zhì)截然不同，展現(xiàn)了演技的靈活轉(zhuǎn)變。

遲蓬飾演的角色即使白發(fā)蒼蒼、面容黝黑，眼神中依然充滿關(guān)心，傳遞著溫暖。她會主動讓兒媳上炕取暖，自己燒火，沒有一句抱怨，細致描繪了樸素的善意，面對兒媳刷牙的“矯情”，她也沒有責(zé)怪，而是遞上鹽，展現(xiàn)出寬厚。

歐豪的表演帶給觀眾巨大驚喜，他將“封大腳”的憨厚老實、呆頭呆腦演繹得恰到好處。歐豪塑造的“老婆奴”形象，展現(xiàn)了默默守護、不求回報的愛，為劇集帶來動人的平凡愛情故事。楊冪與歐豪共同演繹的這份平凡美好的愛情，被認為是角色成功的關(guān)鍵。

林永健的表演承擔(dān)了劇中的笑點，對劇集效果至關(guān)重要，他精準刻畫了一個表面精明算計、內(nèi)心卻不失善良的角色。通過對粗鹽刷牙等細節(jié)的反應(yīng)，以及“互呸”場景中富有層次感的語氣變化，林永健生動展現(xiàn)了農(nóng)民復(fù)雜的人性與狡黠。

相對陌生的邢菲，在劇中飾演的寧蘇蘇以其天真、善良和略帶傻氣的性格，為劇集沉重的氛圍注入了一絲活力與溫暖，她此前沒有太多代表作品，面孔對觀眾而言較為陌生，但這次的表現(xiàn)令人印象深刻。

邢菲在得知父親要賣掉姐妹時，展現(xiàn)了憤怒、惱火與無處發(fā)泄的憋屈，眼淚直流。她不顧形象向父親咆哮，急切揮舞手臂、跺腳，試圖辯解。生動詮釋了古代女性的無助與掙扎，其投入的表演贏得了觀眾的認可。

有評論指出，一位演員的演技浮夸，讓觀眾感到“出戲”，被認為是“全劇一大敗筆”。這位演員正是倪大紅，他在《生萬物》中飾演寧學(xué)祥，寧學(xué)祥原本應(yīng)該是一個精明貪婪且復(fù)雜的鄉(xiāng)村地主，一個溫情與暴虐共生、極其復(fù)雜的角色。

寧學(xué)祥是人性的貪婪放大者，一個精致的利己主義者，并非純粹的惡人，他在妻子去世后娶了“銀子”，得了便宜還賣乖，甚至自視為“救世主”。倪大紅卻將寧學(xué)祥演繹成窩囊的“渣爹”，他的表演顯得過于單薄。

觀眾發(fā)現(xiàn)，倪大紅的表演中頻繁出現(xiàn)瞪眼、眼角抽搐和搓手等標(biāo)志性小動作，這些動作與他此前深入人心的“蘇大強”角色高度雷同，讓觀眾直接感覺是“把蘇大強塞進了粗布麻衣”，導(dǎo)致對角色塑造的失望。

這種“公式化”的表演使角色塑造單一，女兒被綁架時，他缺乏父親的焦急。面對楊冪聲淚俱下的控訴“你眼里只有地契”時，倪大紅卻面無表情低頭搓手。情感傳遞的斷裂嚴重影響了觀眾的代入感。

倪大紅佝僂著腰、縮著脖子的體態(tài)，更像胡同里的市井老頭，而非掌控生殺大權(quán)的地主，在與秦海璐飾演的費左氏對手戲中，他顯得猥瑣怯懦，失去了地主階級應(yīng)有的權(quán)勢壓迫感。

在與林永健的“互呸”經(jīng)典橋段中，倪大紅的“呸”聲單調(diào)重復(fù)，淪為背景板。這使得他在本應(yīng)精彩的對手戲中未能發(fā)揮應(yīng)有的作用，倪大紅并非沒有演技，但他的演技軌跡被描述為從“演啥像啥”到“演啥毀啥”的轉(zhuǎn)變。

他曾被譽為“演技天花板”，曾有評論稱贊他“眼袋里全是戲”。倪大紅在《高山下的花環(huán)》、《我愛我家》、《大明王朝1566》、《活著》中的角色都經(jīng)得起推敲。演得多了，他似乎變得麻木，開始套用“演技公式”。

倪大紅的表演問題在《三國》時期已有苗頭，他將足智多謀的軍師演繹成喜形于色的莽夫，其表現(xiàn)一驚一乍、上躥下跳、神神叨叨。倪大紅在《三國》中的版本與魏宗萬版本差距顯著，引發(fā)了廣泛討論。

在《狂飆》中，倪大紅也被指全程“撲克臉”，以不變應(yīng)萬變，缺乏氣場。他沒有展現(xiàn)泰叔扶持高啟強到被拿捏的情緒層次遞進。倪大紅的經(jīng)歷警示行業(yè)：真正的戲骨不應(yīng)“一個角色吃一輩子”，而應(yīng)“每個角色都有新突破”。

倪大紅的演技爭議，不只是他個人的問題，更是對所有資深演員的一種提醒：真正的戲骨不應(yīng)“一個角色吃一輩子”。他們應(yīng)該在每一次表演中尋求新的突破，持續(xù)探索角色的深層內(nèi)涵。