沈周

153.7×36.2cm紙本墨筆

臺北故宮博物院

在沈周的《汲泉煮茗圖》中，稀疏的林間，童仆拎壺執(zhí)杖正沿著小路，前往汲泉準(zhǔn)備烹茶。這幅圖在筆法上有沈周的松弛意，粗沈筆法，墨偏枯。有秋冬的氣氛。

題跋：

夜扣僧房覓澗膄，

山僮道我吝村沽。

來傳盧氏煎茶法，

先執(zhí)蘇公調(diào)水符。

石鼎沸風(fēng)憐碧縐。

瓷甌盛月看金鋪。

細吟滿啜長松下。

若使無詩味亦枯。

去歲夜泊虎丘，汲三泉煮茗，因有是詩。為惟德作圖，錄一過。惟德有暇，能與重游，以實故事，何如？沈周。

夜里敲開僧人的住處，想找點山澗里的好東西（指煮茶的好泉水）。小僮卻打趣說我舍不得買村里的酒。其實我是來學(xué)盧仝的煎茶法子，先按著蘇軾的 “調(diào)水符” 選好水。石鼎里的水被風(fēng)催得沸騰，那碧綠色的波紋真惹人憐愛；瓷杯里盛著月光，能看見茶湯上泛著金色的光澤。在松樹下細細吟詩，大口品茶 —— 要是沒有詩，這滋味也會顯得枯燥啊。 去年夜里在虎丘停船，取了三泉的水煮茶，于是寫了這首詩?，F(xiàn)在為惟德畫了這幅圖，把詩抄錄一遍。惟德你要是有空，能和我再去游一次（虎丘），讓這段往事變成實實在在的經(jīng)歷，怎么樣？沈周。

從畫面來看，稀疏的林間，童仆拎壺執(zhí)杖沿小路汲泉，場景簡練卻意境清幽。童仆的動作、林間的空寂，都指向一個核心 —— 為 “煮茗” 做準(zhǔn)備，這一日常茶事被置于自然山水間，褪去了世俗煙火，多了幾分雅逸。而筆法上的松弛意、墨偏枯，正是沈周晚年 “粗沈” 風(fēng)格的體現(xiàn)：他不刻意追求線條的精致，反而以蒼勁的筆觸、枯淡的墨色勾勒物象，既貼合 “秋冬氣氛” 的蕭瑟感，又暗合文人作畫 “隨性而發(fā)” 的特質(zhì) —— 不炫技，重意趣。

煎茶、調(diào)水、吟詩，缺一不可，正如詩中所言 “若使無詩味亦枯”，茶與詩已成為文人生活的 “雙生雅趣”。而題跋末尾的敘述，則讓這幅畫超越了單純的 “茶事圖”，成為一段私人記憶的載體。沈周為友人 “惟德” 作圖并錄詩，不僅是分享往事，更暗含對友情的珍視與對 “重游” 的期待 —— 讓 “夜泊虎丘、汲泉煮茗” 的回憶從 “詩畫” 走向 “實景”，賦予雅事以生活溫度。

繪畫，也同書信一樣，成了文人間交往的載體，具有更多的私人性。明朝中期文人畫，就這樣轉(zhuǎn)向了個人意趣的表達，不再是宮廷貴人的附屬物、觀賞品，真正寄情，含道，見心意。

好，到這里。

老朋友多點贊或贊賞啦，咱沈周系列寫完再寫誰呢？