名稱(chēng)：張大千 辛酉（1981年）作 壽星圖 立軸
作者：張大千 （1899～1983）
創(chuàng)作年代：辛酉（1981年）作
尺寸：106×48cm
材質(zhì)：設(shè)色紙本
形制：立軸
題識(shí)：煌煌南極老人星，長(zhǎng)代虛皇錫壽齡。三尺形軀身首半，杖頭時(shí)與掛丹經(jīng)。辛酉七月，八十三叟爰。
鈐印：張爰之印、三千大千、以介眉?jí)?、摩耶精?br/>出版：《僑岷華園藏畫(huà)》，第50-51頁(yè)，鴻禧藝術(shù)文教基金會(huì)（臺(tái)北），1994年版。
展 覽：“僑岷華園藏畫(huà)”，臺(tái)北鴻禧美術(shù)館，1994年2月-8月。

筆墨春秋：張大千《壽星圖》中的生命哲思與藝術(shù)絕唱

張大千1981年創(chuàng)作的《壽星圖》立軸（106×48cm，設(shè)色紙本），是這位藝術(shù)大師晚年最為珍貴的代表作之一。完成于其逝世前兩年的這件作品，不僅凝聚了張大千七十余年的藝術(shù)修為，更寄托了耄耋之年對(duì)生命本質(zhì)的深刻體悟。本文將從藝術(shù)語(yǔ)言、文化象征、創(chuàng)作背景與市場(chǎng)價(jià)值四個(gè)維度，解讀這件承載著東方生命哲學(xué)的杰作。

一、衰年變法：潑墨與工筆的終極融合

辛酉年（1981年）的張大千已進(jìn)入藝術(shù)生涯的總結(jié)階段。此時(shí)他定居臺(tái)北摩耶精舍，目力雖衰而創(chuàng)作熱情不減，將早期工筆重彩、敦煌壁畫(huà)元素與晚年潑墨潑彩技法熔于一爐。題識(shí)中"八十三叟爰"的自稱(chēng)，透露出藝術(shù)家對(duì)高齡創(chuàng)作的自信與從容。鈐印"以介眉?jí)?（典出《詩(shī)經(jīng)》"以介眉?jí)?）與"摩耶精舍"的并用，構(gòu)成其晚年作品的標(biāo)志性組合。

《壽星圖》在技法上呈現(xiàn)出多維度的創(chuàng)新：南極仙翁的面部以細(xì)膩工筆刻畫(huà)，須發(fā)卻融入寫(xiě)意筆法；衣紋線條兼具梁楷減筆人物之灑脫與敦煌壁畫(huà)之凝重；背景云霧隱約可見(jiàn)潑墨技法的影響。這種工寫(xiě)結(jié)合的畫(huà)風(fēng)，突破了傳統(tǒng)壽星題材的程式化表現(xiàn)。題畫(huà)詩(shī)"煌煌南極老人星，長(zhǎng)代虛皇錫壽齡"以金農(nóng)體書(shū)法寫(xiě)就，蒼勁的筆觸與畫(huà)面形成和諧共振，體現(xiàn)了文人畫(huà)"詩(shī)書(shū)畫(huà)印"一體化的至高境界。

▲張大千 辛酉（1981年）作 壽星圖 立軸（局部）

二、文化基因：壽星意象的千年演繹

壽星（南極老人星）作為中國(guó)最古老的吉祥符號(hào)，早在《史記·天官書(shū)》中就有"老人見(jiàn)，治安；不見(jiàn)，兵起"的記載。張大千此作延續(xù)了自宋代李公麟、梁楷以來(lái)的道釋人物傳統(tǒng)，卻又賦予其現(xiàn)代審美特質(zhì)。仙翁"三尺形軀身首半"的夸張?jiān)煨?，既符合《爾雅翼?壽星蓋南極老人星，主壽考，其形骨古怪"的經(jīng)典描述，又暗合西方表現(xiàn)主義的變形手法。

值得注意的是，此幅壽星的面相與張大千自畫(huà)像頗有神似之處。藝術(shù)家晚年常將自我形象投射于宗教人物，如1982年所作《達(dá)摩祖師》亦融入個(gè)人特征。這種藝術(shù)處理既是對(duì)"天人合一"哲學(xué)觀的實(shí)踐，也暗示著藝術(shù)家對(duì)生命永恒的向往。題詩(shī)中"杖頭時(shí)與掛丹經(jīng)"的細(xì)節(jié)，更透露出張大千晚年對(duì)道家養(yǎng)生之道的傾心，與其實(shí)際生活中鉆研食療、氣功的經(jīng)歷形成互文。

三、創(chuàng)作語(yǔ)境：摩耶精舍的夕陽(yáng)余暉

辛酉七月（1981年8月）的創(chuàng)作時(shí)間點(diǎn)具有特殊意義。此時(shí)張大千的健康每況愈下，需每日吸氧維持創(chuàng)作，卻仍完成了一批重要作品。同年創(chuàng)作的還有《廬山圖》這樣的巨制，可見(jiàn)其藝術(shù)生命力之頑強(qiáng)。《壽星圖》雖未明確上款人，但從"以介眉?jí)?的吉語(yǔ)判斷，可能是為摯友祝壽或自我抒懷之作。

作品誕生于張大千藝術(shù)世界的最后系統(tǒng)建構(gòu)期：摩耶精舍成為其創(chuàng)作圣地，臺(tái)灣故宮博物院正在籌備其大型回顧展，藝術(shù)市場(chǎng)對(duì)其作品需求達(dá)到巔峰。這種背景下，《壽星圖》既延續(xù)了其1930年《摹梁風(fēng)子壽星圖》（124.5×61.8cm，2012年成交價(jià)713萬(wàn)元）的題材脈絡(luò)，又在筆墨上更為自由放達(dá)，堪稱(chēng)八十年藝術(shù)探索的結(jié)晶。

▲張大千 辛酉（1981年）作 壽星圖 立軸（局部）

四、流傳與價(jià)值：跨世紀(jì)的文化見(jiàn)證

《壽星圖》的收藏史堪稱(chēng)二十世紀(jì)華人藝術(shù)流通的縮影。1994年，它亮相臺(tái)北鴻禧美術(shù)館"僑岷華園藏畫(huà)展"，并收錄于同名畫(huà)集，標(biāo)志著從私人珍藏進(jìn)入學(xué)術(shù)視野。鴻禧美術(shù)館以其系統(tǒng)收藏近現(xiàn)代書(shū)畫(huà)著稱(chēng)，此作的展出使其獲得更廣泛關(guān)注。

在藝術(shù)市場(chǎng)上，張大千壽星題材作品歷來(lái)備受追捧：其1930年《壽星圖》在2024年北京榮寶春拍估價(jià)達(dá)110-120萬(wàn)元；1963年《上壽圖》（80×46cm）著錄于多本權(quán)威畫(huà)集，市場(chǎng)估值120-180萬(wàn)元。相較之下，這幅晚年《壽星圖》因創(chuàng)作時(shí)期的特殊性、出版展覽記錄的完整性，以及"摩耶精舍"鈐印的稀缺性，具有更高的學(xué)術(shù)溢價(jià)空間。參考2022年北京保利秋拍中張大千晚期人物畫(huà)的成交表現(xiàn)，同類(lèi)作品每平尺價(jià)格已突破百萬(wàn)元，此作約4.6平尺的理論估值可達(dá)500萬(wàn)元以上。

張大千的《壽星圖》立軸，超越了普通祝壽畫(huà)的世俗功能，成為藝術(shù)家生命終章的精神自況。它將道家神仙思想、文人筆墨傳統(tǒng)與現(xiàn)代藝術(shù)表現(xiàn)熔鑄一體，在夸張變形的形象中注入深沉的生命意識(shí)。正如徐悲鴻所言"五百年來(lái)一大千"，這件晚年力作再次證明：張大千的藝術(shù)創(chuàng)造力從未因年歲增長(zhǎng)而衰減，反而在直面生命極限時(shí)迸發(fā)出更耀眼的光芒。今日觀此畫(huà)，不僅可見(jiàn)一位大師的技藝巔峰，更能觸摸到一個(gè)文化貴族在生命黃昏時(shí)分的哲思與詠嘆。