出生于藝術(shù)之家的陳流從小浸潤在濃厚的藝術(shù)氛圍中，繪畫進入他的生命自然而然，成了順理成章的事。而云南得天獨厚的地域環(huán)境與風俗人文的滋養(yǎng)更是激發(fā)了他生命中的野性，他用畫筆畫出云南的粗獷與野、美與生生不息。他站在家鄉(xiāng)的山巔，翱翔于故土的上空，用敏銳的雙眼捕捉著這片大地上別人幾乎不曾看到的一切，用雙手繪制成一章章屬于這紅土綠林的無二鴻篇。

水彩畫作品《禮贊大地之一》 200cm×130cm 2022年

水彩畫作品《禮贊大地之二》 200cm×130cm 2022年

水彩畫作品《禮贊大地之三》 200cm×130cm 2022年

1992 年，陳流考入中央工藝美院，四年的學習經(jīng)歷對他后期創(chuàng)作產(chǎn)生了根本性的影響。少年時期學習壁畫的陳流深受學?！把b飾”理念的熏陶，而壁畫服務公眾的屬性讓他很早就形成了作品與公共溝通的創(chuàng)作思想?；蛟S在他作品中天馬行空的天地生靈，絢爛獨特的色彩運用，集怪誕與靈氣為一體的視覺呈現(xiàn)正是被一以貫之的“裝飾”理念牽引著，成就了他表現(xiàn)力十足的繪畫技法，也牽扯出他內(nèi)心躍躍欲試的對自我和世界剖析的感知。

《浮生若夢》系列是最接近于陳流剖析自我為主題的作品，他的題材小到靜物、昆蟲、牛、魚，大到神仙羅漢和飛天，全部雜糅成一段段獨屬于陳流自己的內(nèi)心獨白。這種豐富題材的底層思想或許源于他對外界一直存有的仰望心態(tài)，什么都想學的好奇心讓他有無數(shù)的想法和想要表達的東西附著于紙面上，于是我們能看到畫面中古今中外的人物、花鳥魚蟲、神仙羅漢，以看似矛盾的方式統(tǒng)一于畫布之上。

《浮生若夢之渡》 150cmX110cm 2023年

《浮生若夢之蚊》 150cmX110cm 2023年

《浮生若夢之花鳥魚蟲一》 110cmx150cm 2025年

《浮生若夢之花鳥魚蟲二》 110cmx150cm 2025年

生活和工作時間的碎片化讓陳流以水彩為媒介，隨時起筆落筆，展現(xiàn)他在碎片式的時間中不同的思緒跳躍。觀賞《浮生若夢》，我們不難發(fā)現(xiàn)藝術(shù)家內(nèi)心的混沌與雜亂，他的多重身份賦予他不同的責任，因此畫筆成為他宣泄自我的唯一方式，也正因為如此，才讓我們看到一個內(nèi)心如此豐富敏銳且有極強創(chuàng)造力的藝術(shù)家。畫幅之外，自然自有言說；天地之間，陳流將內(nèi)心的對白傾注于他創(chuàng)造的獨立空間，完成自由造物。

《孤山》是陳流寫給自己的一首關(guān)乎孤獨的詩篇，《禮贊大地》《紅土流云》則是他獻給家鄉(xiāng)的頌歌。他又愛上了杭州的綠，陳流笑著說：“現(xiàn)在畫風景全是綠色，這邊的綠更鮮嫩，云南的綠帶點臟，可能跟土地顏色有關(guān)。色彩在變，觀察對象也在變，感覺還挺有意思?！睆脑颇险{(diào)到杭州，陳流與我們分享了這一路痛苦與喜悅并存的心路歷程，而無論身處何地，他從不去畫已被別人定義好的風景，如在云南不畫滇池洱海一樣，他也從不畫西湖靈隱，他只愿畫刻在記憶深處不能忘卻的被人忽略的風景。他畫云南的農(nóng)田，母親常經(jīng)過的菜地，畫學生、畫家人、畫自己，畫這些與自己相守相望、一旦失去便會后悔莫及的人與物。

水彩人物《父親》 56cmX76cm 2024年

水彩人物《小賀一》 56cmX76cm 2024年

水彩人物《小宇》 56cmX76cm 2024年

謙卑如陳流，對擁有豐富生態(tài)資源的云南始終心懷“仰望”，因為這片紅土地讓他得以無拘無束地釋放野性與創(chuàng)造力。同樣的，擁有豐富人文歷史底蘊的杭州也讓他“仰望”，因為敬畏之心始終都刻在他的骨子里。與杭州為伴，在學術(shù)之畔，于創(chuàng)造之端，他從來都是放低自己的姿態(tài)，去仰望著汲取著他世界里萬不可被忽略的風景。

溫良若陳流，他秉持著創(chuàng)作為真善美的理念，將求真作為自己的創(chuàng)作原則，用超現(xiàn)實的手法在追求真善美的路上還原一個具有陳流魔力的藝術(shù)世界。他教導學生要形成自己獨立的創(chuàng)作思想，啟發(fā)性教育學生要有自己的藝術(shù)表達。他是一個好丈夫，一個好父親，更是一個好教師。

葳蕤生香4 55cmx75cm 2025年

葳蕤生香5 110cmx150cm 2025年

葳蕤生香6 110cmx150cm 2025年

陳流笑稱，曾有記者建議他將”陳”改成“沉”，下沉的沉，如沉在海底的暗流。而我認為，誠心之流方為貼切。真誠的藝術(shù)初心與求真的創(chuàng)作理念讓陳流只想做個“藝術(shù)凡人”，去還原他所看到的藝術(shù)真實。與光同塵，以萬千世界為源，和合為一。就如他自己所說，“把自己看作塵埃，當你真的融入了這個世界，你也就擁有了這個世界。”

陳流部分作品欣賞

水彩畫作品《禮贊大地之八》150cmx100cm 2018年

水彩畫作品《禮贊大地之五》200cm×130cm 2022年

《空懸的綠與凝固的灰之二》55cmX75cm 2022年

《空懸的綠與凝固的灰之三》55cmX75cm 2022年

《空懸的綠與凝固的灰之地平線》150cmX110cm 2024年

（來源：藝術(shù)前沿Head of Art）

畫家簡介

陳流，1996年畢業(yè)于中央工藝美術(shù)學院（現(xiàn)清華大學美術(shù)學院）；1996年至2022年在云南藝術(shù)學院美術(shù)學院任教；現(xiàn)為中國美術(shù)學院教授、博士生導師，中國美術(shù)家協(xié)會會員，中國美術(shù)家協(xié)會水彩藝委會原委員。