來源：滾動播報

（來源：北京商報）

3月12日，“墨淥無界——2025中國當(dāng)代水墨學(xué)術(shù)邀請展”在北京華天藝術(shù)館啟幕，此次展覽呈現(xiàn)了50位參展畫家的百余幅精品力作，成為致敬中國當(dāng)代水墨40周年的深情獻禮。

在中國藝術(shù)史的長河中，水墨藝術(shù)如同一部浩瀚的典籍，承載著中華民族獨特的審美精神與哲學(xué)思考。從魏晉“以形寫神”的顧愷之，到宋元“澄懷觀道”的文人畫派，再到明清“筆墨當(dāng)隨時代”的革新思潮，水墨藝術(shù)始終以其獨特的語言體系，記錄著中華文明的精神軌跡。當(dāng)歷史的車輪駛?cè)?1世紀(jì)第三個十年，在全球化與數(shù)字化的雙重語境下，水墨藝術(shù)正面臨著前所未有的機遇與挑戰(zhàn)——如何在傳承千年文脈的基礎(chǔ)上實現(xiàn)當(dāng)代轉(zhuǎn)化？如何讓這一古老的藝術(shù)形式在多元文化對話中彰顯獨特價值？這些問題構(gòu)成了當(dāng)代水墨藝術(shù)研究的核心命題。

歷史語境下的水墨藝術(shù)：從文化基因到學(xué)術(shù)譜系

水墨藝術(shù)的誕生與發(fā)展，始終與中國傳統(tǒng)文化的哲學(xué)根基緊密相連?！澳治迳钡膶徝雷非?，源自《周易》“一陰一陽之謂道”的辯證思維；“留白”的藝術(shù)處理，暗合道家“有無相生”的宇宙觀；而“寫意”的創(chuàng)作理念，則體現(xiàn)了儒家“立象以盡意”的思維方式。這種深植于傳統(tǒng)文化土壤的藝術(shù)形式，在漫長的歷史進程中形成了完整的學(xué)術(shù)譜系：從謝赫“六法”到郭熙“三遠(yuǎn)”，從石濤“一畫論”到黃賓虹“五筆七墨”，歷代藝術(shù)家與理論家的探索，為水墨藝術(shù)構(gòu)建了系統(tǒng)的創(chuàng)作法則與審美標(biāo)準(zhǔn)。

20世紀(jì)以來，水墨藝術(shù)經(jīng)歷了數(shù)次重要的轉(zhuǎn)型。從徐悲鴻“中西融合”的探索，到林風(fēng)眠“調(diào)和東西”的實踐，再到“85美術(shù)新潮”中水墨藝術(shù)家對傳統(tǒng)的反思與突破，水墨藝術(shù)在現(xiàn)代語境下不斷重構(gòu)自身的學(xué)術(shù)定位。特別是近四十年來，隨著中國社會的改革開放與文化自覺的覺醒，當(dāng)代水墨藝術(shù)迎來了更為多元的發(fā)展局面——新文人畫、實驗水墨等不同流派的并存，形成了百花齊放的藝術(shù)生態(tài)。本次“墨淥無界——2025中國當(dāng)代水墨學(xué)術(shù)邀請展”，正是在這樣的歷史背景下，對當(dāng)代水墨藝術(shù)發(fā)展成果的一次全面梳理與學(xué)術(shù)審視。

當(dāng)代語境下的水墨藝術(shù)：問題意識與學(xué)術(shù)突破

在全球化與數(shù)字化的雙重沖擊下，當(dāng)代水墨藝術(shù)面臨著諸多亟待解決的學(xué)術(shù)問題。一方面，隨著西方現(xiàn)代藝術(shù)理論的大量引入，水墨藝術(shù)的傳統(tǒng)語言體系受到挑戰(zhàn)，如何在“他者”視角下重新認(rèn)識自身的文化價值，成為藝術(shù)家與學(xué)者必須面對的課題；另一方面，數(shù)字技術(shù)的發(fā)展為藝術(shù)創(chuàng)作提供了新的可能，水墨藝術(shù)如何與新媒體、裝置等藝術(shù)形式融合，拓展自身的表達(dá)邊界，成為當(dāng)代水墨創(chuàng)新的重要方向。

本次展覽以“墨淥無界”為主題，正是對這些問題的積極回應(yīng)?！皽O”字出自《廣韻》，本指清水，用于水墨語境既呼應(yīng)“墨分五色”的傳統(tǒng)美學(xué)，又以“淥水”意象暗合文人畫“澄懷觀道”的哲學(xué)底蘊?！盁o界”直指當(dāng)代藝術(shù)跨界融合的趨勢，同時“無界”不僅意味著藝術(shù)形式的跨界融合，更蘊含著對水墨藝術(shù)本質(zhì)的深層思考——在傳統(tǒng)與現(xiàn)代、東方與西方、物質(zhì)與精神的對話中，水墨藝術(shù)如何突破固有邊界，實現(xiàn)從“器”到“道”的升華?！澳珳O”二字既限定水墨媒介，又通過“淥”的流動感隱喻藝術(shù)脈絡(luò)延續(xù)與突破，形成“傳統(tǒng)根基—當(dāng)代探索—學(xué)術(shù)脈絡(luò)”的三重內(nèi)涵。

展覽匯聚的50位當(dāng)代水墨藝術(shù)家，既有深諳傳統(tǒng)筆墨的“國畫大家”，也有勇于融合創(chuàng)新的“水墨新銳”，他們的作品共同構(gòu)成了當(dāng)代水墨藝術(shù)的多元圖景：既有對山水花鳥等傳統(tǒng)題材的現(xiàn)代詮釋，也有對社會現(xiàn)實的深刻思考；既有對筆墨語言的純粹探索，也有與新媒介的跨界實驗。這種多元共生的藝術(shù)生態(tài)，為我們研究當(dāng)代水墨藝術(shù)的發(fā)展趨勢提供了豐富的樣本。

學(xué)術(shù)研究的路徑與方法：從展覽實踐到理論建構(gòu)

作為2025深藍(lán)智庫系列活動的重要環(huán)節(jié)，本次展覽不僅是一次藝術(shù)成果的展示，更是一次學(xué)術(shù)研究的實踐。展覽通過“傳統(tǒng)敘事”“跨界融合”和“互動體驗”等板塊的設(shè)置，試圖構(gòu)建一個多維的學(xué)術(shù)研究框架：在縱向維度上，梳理水墨藝術(shù)的歷史文脈；在橫向維度上，考察當(dāng)代水墨的多元探索；在實踐維度上，通過藝術(shù)作品線下展覽、線上推出融合藝術(shù)坊多元形式，探討水墨藝術(shù)的公共性轉(zhuǎn)化。

另外，以展覽作品為主要研究對象，結(jié)合藝術(shù)家創(chuàng)作談、學(xué)術(shù)研討會記錄等一手資料，從藝術(shù)史、美學(xué)、文化研究等多個維度展開分析。重點關(guān)注以下幾個方面：一是傳統(tǒng)筆墨語言在當(dāng)代的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化，二是青年藝術(shù)家的創(chuàng)新實踐與學(xué)術(shù)價值，三是水墨藝術(shù)在公共文化領(lǐng)域的傳播與接受。通過這種多維度的研究，試圖為當(dāng)代水墨藝術(shù)的學(xué)術(shù)建構(gòu)提供新的視角與思路。

結(jié)語：墨韻流深，藝勢無界

水墨藝術(shù)如同一條奔流不息的長河，從傳統(tǒng)的源頭出發(fā)，流經(jīng)現(xiàn)代的河道，正奔向未來的海洋。在這個過程中，它不斷吸收新的養(yǎng)分，改變著自身的形態(tài)，但始終保持著內(nèi)在的文化基因。本次“墨淥無界——2025中國當(dāng)代水墨學(xué)術(shù)邀請展”，既是對這條河流當(dāng)下狀態(tài)的一次定格，也是對其未來流向的一次展望。通過這次展覽與相關(guān)的學(xué)術(shù)研究，我們期待能夠進一步厘清當(dāng)代水墨藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)，探討其在新時代的文化使命，為這一古老而年輕的藝術(shù)形式在當(dāng)代的傳承與創(chuàng)新貢獻智慧與力量。在這個“無界”的時代，水墨藝術(shù)的未來充滿了無限可能。讓我們以“墨”為媒、以“藝”為橋，共同探索這條通往未來的藝術(shù)之路，讓水墨藝術(shù)的獨特魅力在世界文化舞臺上綻放出更加璀璨的光芒。

文/楊維民