南昌大樓

這個夏天，南昌大樓的名字突然頻頻出現(xiàn)在朋友圈和短視頻里。作為上海近代高檔公寓的代表，這棟建于1933年的Art Deco裝飾藝術(shù)風(fēng)格建筑，由永安地產(chǎn)公司投資建造，俄國建筑師列文主持設(shè)計，原名阿斯特屈來特公寓，因居住過多位滬上知名人士，對于路人來說總有高深莫測感。這棟樓在相當(dāng)長一段時間里，也曾是盧灣區(qū)中心醫(yī)院門診部，是不少周邊居民的舊時回憶。但引發(fā)流量熱議的原因并不在其典故舊聞，而是源于一場二樓的展覽。市民可以預(yù)約進入觀展，看完還能借機走上大樓天臺，看一看市中心難得的一片縱橫交錯的弄堂風(fēng)景。當(dāng)然，進入者會被特意提醒“不要干擾居民”，提醒人們這并不是一座常規(guī)對外的博物館，顯示出各方在公共與私人、歷史與當(dāng)下、藝術(shù)與日常間尋求平衡的努力。

《她載我來的》展覽在南昌大樓舉辦

事實上，南昌大樓并不是個例。近年來，上海有越來越多的百年建筑因為展覽，或某個文化項目而打開大門，創(chuàng)造了獨特的文化體驗。

譬如近期在上海郵政博物館舉辦了《世紀(jì)見證者：當(dāng)徠卡遇見中國》主題展覽。這座建于1924年的歐洲折衷主義風(fēng)格建筑，曾是上海郵政總局大樓，坐擁20世紀(jì)的“遠(yuǎn)東第一大廳”。其與第一臺量產(chǎn)型徠卡相機Leica I同年誕生，百年間見證了中國郵政的變遷史。在此地舉辦徠卡攝影展，除了展示攝影器材的技術(shù)進階，更通過光影藝術(shù)與歷史建筑相得益彰，產(chǎn)生了奇妙的化學(xué)反應(yīng)。

《世紀(jì)見證者：當(dāng)徠卡遇見中國》主題展覽在上海郵政博物館舉辦

《世紀(jì)見證者：當(dāng)徠卡遇見中國》主題展覽現(xiàn)場

同樣，位于外灘的華爾道夫酒店，作為外灘建筑群中的標(biāo)志性建筑，其歷史可追溯至1911年的上海總會大樓，是1910年建成的英國新古典主義建筑，高門檻的形象根深蒂固。但最近也因為藝術(shù)展而向公眾免預(yù)約開放其一樓和二樓空間，普通市民可以自由進入，近距離欣賞其號稱老錢風(fēng)天花板的華麗穹頂，和充滿年代感的三角電梯。

在華爾道夫酒店舉辦的藝術(shù)展

證券博物館則提供了另一種范例。這座前身為浦江飯店（原禮查飯店）的建筑，是中國第一家西商飯店，始創(chuàng)于1846年，接待過愛因斯坦、卓別林等中外名人。在此地誕生了中國第一盞電燈、接通了中國第一部電話，如今，游客不僅可免票免預(yù)約參觀中國資本市場的發(fā)展歷史，還能坐進“上海最美閱覽室”中感受歷史氛圍。在這里，建筑本身成為最大的展品，而展覽內(nèi)容則賦予了建筑新的意義。

中國證券博物館（原禮查飯店）

“上海早晨”閱覽室有“上海最美閱覽室”之稱

曾幾何時，這些百年建筑只是市民仰望的對象，屬于“別人”的世界，仿佛不可僭越的階層，普通人鮮有機會進入。如今，展覽的引入讓這些空間發(fā)生了“轉(zhuǎn)譯”，老建筑不再是遙遠(yuǎn)的風(fēng)景。

轉(zhuǎn)變始于功能的重塑——當(dāng)東亞銀行大廈化身“滬港銀行歷史展覽館”，黑白格地磚和大旋轉(zhuǎn)樓梯被賦予“網(wǎng)紅打卡地”的新使命，建筑就完成了從權(quán)力象征到美學(xué)載體的蛻變。

東亞銀行大廈

東亞銀行大廈的黑白格地磚

還有那些梧桐區(qū)的老洋房——比方建于1932年，由知名法國建筑師賚安設(shè)計的西班牙樣式和典型裝飾藝術(shù)風(fēng)格的高安路78弄，正在舉辦《時間的單位》展覽，以時間為關(guān)鍵詞，從代際、文化、材料和感知等不同層面記錄當(dāng)代生活中微妙而深刻的時間痕跡。同樣是裝飾藝術(shù)風(fēng)格，建于1933年的長樂路386弄聯(lián)排巷子里的《片場On Set》展覽，則匯集了十一位藝術(shù)家的作品，共同構(gòu)筑幕后的片場；新古典主義風(fēng)格的淮海中路796號歷峰雙子別墅，始建于1921年，由當(dāng)時的滬上買辦姜炳生出資建造，至十月都有《瑰寶啟幕：法蘭西喜劇院舞臺珠寶臻藏》展覽，亦可免費參觀……

《時間的單位》展覽海報

《瑰寶啟幕：法蘭西喜劇院舞臺珠寶臻藏》展覽海報

這些百年建筑向公眾開放，不僅僅意味著物理空間的開放，更意味著文化空間的共享和城市記憶的傳承，使建筑轉(zhuǎn)變?yōu)榭捎|摸、可閱讀的城市文本。老建筑里的展覽之所以吸引人，不只是因為展覽內(nèi)容的文化品質(zhì)，或者建筑本身的歷史價值，更因為提供了一種獨特的體驗——當(dāng)人們能親身走進這些建筑時，歷史的宏大敘事便被具象化為一個個細(xì)節(jié)。民眾意識到原來自己也能與這段歷史發(fā)生關(guān)系，這種體驗本身，就是文化價值的一部分。作品之外，建筑和周邊的生活場景都成了展覽的一部分，構(gòu)建了一種歷史與當(dāng)下的連續(xù)性。

當(dāng)然，這一現(xiàn)象仍有再探討的余地。譬如如何在文化遺產(chǎn)保護與公共訪問之間找尋合理秩序，以及空間保護與使用的矛盾，避免短期熱鬧可能造成長期損害的問題。再者，展覽內(nèi)容與空間氣質(zhì)之間，也需要契合度，如若僅是把展覽“塞進”老建筑，可能反而顯得突兀。如何讓展覽與建筑互相成就，而不是互相消解，需要策展人更多的智慧。

盡管有矛盾與挑戰(zhàn)，“老建筑里的新展覽”打破了文化消費的固有邊界，文化體驗由此變得更多樣化、親近化，也推動了城市記憶的再發(fā)現(xiàn)。不少建筑因為展覽被重新看見，不僅提升了市民的文化認(rèn)同感，也有助于推動保護行動。

老建筑的開放不是簡單的空間讓渡，而是一場關(guān)于城市文明的社會實驗。百年老建筑，如同沉睡的寶藏，正在通過展覽和公共項目被喚醒。未來，如果這種模式能夠持續(xù)并優(yōu)化，或許會形成一種新的城市文化生態(tài)。

老建筑里的新展覽不時提醒人們：真正的城市文化，不在于新建多少高樓，而在于如何善用那些被時光磨礪過的空間，讓它們在今天繼續(xù)講述故事，而在這個流動的進行時，每個走進去的人，也都是續(xù)寫故事的作者。

原標(biāo)題：《新民藝評｜卜翌：老建筑里的新展覽——當(dāng)城市記憶向公眾打開》

欄目編輯：吳南瑤 文字編輯：錢衛(wèi)

來源：作者：卜翌