第 01 期

?編者按

自2020年9月19日首期與讀者見面，《藝+周刊》“蕭平話藝”欄目已在書畫藝術(shù)傳播之路上深耕數(shù)載。欄目始終以生活視角為紐帶，打破藝術(shù)與大眾間的隔閡，既覆蓋藝術(shù)全門類內(nèi)容，又緊密結(jié)合時(shí)代背景與市場環(huán)境，用155期兼具學(xué)術(shù)嚴(yán)謹(jǐn)性與內(nèi)容可讀性的書畫深度解讀，為藝術(shù)愛好者提供了系統(tǒng)的知識(shí)參考，也為業(yè)界研究者搭建了交流探討的專業(yè)平臺(tái)，早已成為讀者中口碑過硬的藝術(shù)傳播窗口。

如今，這一優(yōu)質(zhì)藝術(shù)欄目迎來全新升級(jí)，“蕭平話藝之愛蓮居收藏古今書畫品鑒”正式與讀者見面。蕭平先生身為著名書畫家、史論家、鑒藏家，其“愛蓮居”所藏古今書畫既豐富珍貴，更是他深耕鑒賞與研究的重要實(shí)踐依托。此次改版，便將這份“藏”與“鑒”的積累融入欄目核心。

改版后，欄目將延續(xù)蕭平先生在書畫鑒定、創(chuàng)作與研究領(lǐng)域的深厚積淀，聚焦“一期一會(huì)、一品一賞”核心定位：每期鎖定一幅（套）古今書畫珍品，蕭平先生將以自身豐富的收藏實(shí)踐與專業(yè)知識(shí)為支撐，用通俗曉暢的語言，從筆墨細(xì)節(jié)的精妙、創(chuàng)作背景的脈絡(luò)，到藝術(shù)風(fēng)格的傳承、精神內(nèi)核的共鳴，層層拆解作品的獨(dú)特魅力。無論是想從古人畫作中讀懂歷史意趣，在當(dāng)代作品里感知藝術(shù)創(chuàng)新，還是希望提升個(gè)人鑒賞能力、豐富日常雅興，讀者都能在此找到專屬收獲。

從2020年的初心啟程，到155期的積累沉淀，再到如今的全新篇章，“蕭平話藝”傳播書畫藝術(shù)、點(diǎn)亮大眾審美的內(nèi)核始終未變。我們期待，全新欄目能繼續(xù)成為連接大眾與古今書畫的橋梁，讓更多人在專業(yè)解讀中親近藝術(shù)、感受美，在墨韻書香中收獲審美成長與精神滋養(yǎng)。

董其昌——讀懂中國文人畫的試金石

?蕭 平

董其昌是明末著名書畫家、理論家、鑒藏家，他的“南北宗”論成為之后近三百年文人畫創(chuàng)作的主要指導(dǎo)思想。

董其昌名氣如此之大，自然也多有代筆和偽作。那么他的親筆畫究竟什么樣子？留存至今有多少？哪些人為他代筆，哪些作品是代筆？有多少偽作？恐怕很難有精準(zhǔn)的答案。董其昌是中國繪畫史上最為復(fù)雜的一位，他的作品中充滿神秘。

愛蓮居珍藏《董其昌書畫冊》

六字六畫，人間至寶

愛蓮居珍藏《董其昌書畫冊》，共六字六畫，作者僅有簽名，而未鈐一印。全冊只有“顧子山秘笈記”藏印一枚，載《過云樓書畫記》（卷九畫類·五）。冊中所繪似拙而妙、清光照人的筆墨，可以做出判斷：這就是董其昌的親筆，是其大量魚龍混雜的傳世作品中的一顆明珠，它的藝術(shù)價(jià)值有待于慢慢欣賞和研究。

《董其昌書畫冊》反映了明代晚期畫壇上的獨(dú)特面貌，顯示出董其昌對(duì)中國藝術(shù)的前衛(wèi)性，正如一些海外評(píng)論家所說，董其昌開啟了中國繪畫的現(xiàn)代時(shí)。

從董其昌的畫中確實(shí)看到了十九世紀(jì)、二十世紀(jì)西方后期印象主義的味道，比如他畫“米家山”，既有米家樣式，更加入了自己的領(lǐng)悟。冊中有兩張“米家山”，其中一張加了點(diǎn)赭石，看起來極有現(xiàn)代感，簡直就是西方后期印象派，好像是雨后夕陽一樣，感覺真是好。另一張則取三角形排列，變成了簡略夸張的符號(hào)，抽象到了極致，能感覺到墨在紙上發(fā)亮。生活在十六世紀(jì)的董其昌，比西方印象派早了三四百年！

愛蓮居珍藏《董其昌書畫冊》

不懂其昌，難懂筆墨

著名書畫家、鑒藏大家王季遷曾在《畫語錄：聽王季遷談中國書畫的筆墨》中談及：“董其昌的畫經(jīng)常缺乏技巧能力，但大多數(shù)的作品卻有很高的精神，我寧愿將他置于‘逸品’。另一方面，在書法上我將董其昌列為‘神品’，因其極富技巧，并且充滿了神奇的新精神?！?/p>

王季遷與中國鑒定泰斗徐邦達(dá)都曾說過：要想看懂中國畫的筆墨，必須看懂董其昌和王原祁，此二人是試金石，看不懂他們，就入不了筆墨之門。

黃賓虹和李可染都曾表達(dá)過，自己晚年才看得懂董其昌。李可染對(duì)學(xué)生說：一開始不知董其昌好在哪里，看懂后，董其昌筆墨就像在月光下，那種透明美，無可言狀。

愛蓮居珍藏《董其昌書畫冊》

包裹含蓄，大巧若拙

董其昌的妙處有很多，繪畫中含有哲理和禪趣，其在黑白的計(jì)較上很注意，比如畫一組樹，每棵姿態(tài)都完全不同。乍一看老態(tài)龍鐘地堆在那，并不以為然，細(xì)一看，每棵樹的枝干出枝擺布都很講究。龔賢在十幾歲時(shí)跟董其昌學(xué)過畫，龔賢“白龔”時(shí)期樹的擺布和方法，與董其昌理念一致。

中國繪畫是種意象體系，寫意精神和綜合精神，是世界上其他任何藝術(shù)都不具備的特點(diǎn)。董其昌繪畫就是這樣，是豐厚學(xué)養(yǎng)的累積。董其昌是大收藏家、大鑒賞家，閱過數(shù)以萬計(jì)的名作、許多文人高士，官至南京禮部尚書、大學(xué)士。有了社會(huì)地位、聲望和閱歷，才能畫出這些畫。他的畫中包含元四家在內(nèi)的一批文人畫精華，而又有所不同。他把拙趣放大，把禪理加進(jìn)去。他的繪畫特別講究一種包裹著的含蓄，大巧若拙的理念全部體現(xiàn)出來。中國畫的意象性，從開始形成并發(fā)展的過程中，就是逐步對(duì)自然的抽象的過程。董其昌把抽象的成分提升到相當(dāng)?shù)母叨?，八大山人山水畫的抽象，也是直接受到董其昌的影響?/p>

愛蓮居珍藏《董其昌書畫冊》

親筆佳品，不蓋圖章

吳湖帆是海上書畫收藏大家，在其三十年代的《丑簃日記》中曾兩處講道：董其昌自己滿意的畫作精品，往往只落款不鈐印，甚至無款也無印。虛齋龐萊臣也曾講過，董其昌不蓋圖章的畫都是親筆佳作。

對(duì)于印章問題，兩位前輩的觀點(diǎn)也佐證了這本冊頁的珍貴，即沒有鈐印的作品大約都是董其昌的親筆佳作，當(dāng)然這不能做結(jié)論。一般被公認(rèn)為董其昌最好的、藏于上海博物館的《秋興八景圖》就沒有作者的印章。其實(shí)古人一開始都不蓋印章，比如宋人沒有圖章，有的簽名甚或不簽名，即便到了倪云林也是大部分不蓋圖章，他認(rèn)為紅色圖章污染畫面，所以，不能從庸俗的觀點(diǎn)來看，認(rèn)為不蓋圖章是不完整的。

愛蓮居珍藏《董其昌書畫冊》

提升學(xué)養(yǎng)，品讀心靈

每一個(gè)成熟的有成就的藝術(shù)家都有自己獨(dú)特的筆墨，那就是他的藝術(shù)美的符號(hào)。這些符號(hào)一要包含著前輩的精華，二要有鮮明的個(gè)性和豐厚的學(xué)養(yǎng)，這些融合在一起難分難解，有些東西可感，有些東西不可感，這是非常不容易的。

所以，賞析傳統(tǒng)書畫佳作，也需要豐厚的學(xué)養(yǎng)。比如看董其昌，乍一看像孩子畫的，讀不出魅力，但是要很快突破這一層外殼，看到內(nèi)象。哦，他有道理，道理在似乎看不到的地方出現(xiàn)。書畫鑒賞，有無學(xué)養(yǎng)及學(xué)養(yǎng)高低極其重要，它需要面對(duì)這張作品的人，有跟其相接近的學(xué)養(yǎng)，沒有這個(gè)學(xué)養(yǎng)，沒有跟其對(duì)話的資格，走不進(jìn)作者的心靈，中國文人畫鑒賞就是這個(gè)問題，有很大的難度。

愛蓮居珍藏《董其昌書畫冊》

作 者 介 紹

蕭 平

別署平之、戈父。室名愛蓮居。1942年生于重慶，祖籍揚(yáng)州。1963年畢業(yè)于江蘇省國畫院。曾任書畫鑒定之職于南京博物院十九年。1981年調(diào)江蘇省國畫院。

集書法、國畫、鑒賞、史論、收藏于一身。出版《蕭平書畫集》等作品集三十余種；《丹青論古今》《蕭平之書、畫、鑒、藏、論》等研究專著十三部。

現(xiàn)為江蘇省國畫院一級(jí)美術(shù)師，江蘇省文史研究館館員，南京大學(xué)、東南大學(xué)、南京師范大學(xué)、南京藝術(shù)學(xué)院、揚(yáng)州大學(xué)、西南大學(xué)兼職教授。江蘇省美術(shù)館鑒定顧問，南京博物院鑒定顧問，故宮博物院客座研究員，江蘇省文史研究館書畫院院長，民進(jìn)江海書畫會(huì)會(huì)長，中國收藏家協(xié)會(huì)顧問，江蘇省藝術(shù)品鑒定評(píng)估委員會(huì)書畫鑒定中心主任。江蘇省美學(xué)學(xué)會(huì)名譽(yù)會(huì)長，江蘇省書畫家聯(lián)誼會(huì)顧問，江蘇省政協(xié)書畫室顧問。