山東呂劇院改編自馮德英同名小說的大型現(xiàn)代呂劇《苦菜花》，以昆崳山區(qū)的抗日風(fēng)云為底色，用呂劇特有的質(zhì)樸唱腔與鄉(xiāng)土敘事，將“苦菜花”這一平凡植物升華為民族精神的象征。該劇自1996年創(chuàng)排以來，不僅在1998年赴沈陽參加第六屆中國戲劇節(jié)時展現(xiàn)風(fēng)采，獲得文華大獎，更成為一部跨越時代的紅色經(jīng)典——它沒有刻意渲染英雄的“高光時刻”，而是將大時代的家國大義，藏在母親的織機(jī)聲里、娟子的千層底中、曼子的兒歌里，讓觀眾在淚水中讀懂苦難中的堅韌，在唱腔里觸摸民族的筋骨。這部劇作，在紀(jì)念中國人民抗日戰(zhàn)爭暨世界反法西斯戰(zhàn)爭勝利80周年之際再度上演，更有一番獨特的認(rèn)知價值、啟示價值和審美意義。

苦菜為魂：在小家敘事里藏著大國血脈

《苦菜花》最動人的力量，在于它避開了紅色題材常見的“宏大敘事”，轉(zhuǎn)而以“母親”的視角，將抗日斗爭濃縮為一個家庭的悲歡離合。劇中的“母親”不是天生的革命者，初登場時，她只是個為兒子德剛打死鬼子而慌亂的普通農(nóng)婦，會摘下嫁妝銀鐲讓兒子逃命，會為女兒娟子的婚事悄悄操心。可當(dāng)戰(zhàn)火吞噬家園——丈夫死于日軍狼狗，長子德剛（化名紀(jì)鐵軍）犧牲，未來兒媳趙星梅為護(hù)兵工廠與敵人同歸于盡，幼女曼子慘死于酷刑，這個原本只想“過安穩(wěn)日子”的母親，卻在血淚中站成了抗日的“頂梁柱”：她主動獻(xiàn)策北山獅子溝藏兵工廠，用織機(jī)為戰(zhàn)士趕制新衣，哪怕面對日軍的鋼針與屠刀，也絕不泄露半個字。最終她用一桿長槍擊斃漢奸王柬芝，成為一名大無畏的抗戰(zhàn)英雄。

這種“從護(hù)小家到守大家”的轉(zhuǎn)變，恰是千萬膠東百姓的縮影。劇中的女性群像更讓“苦菜花精神”有了血肉——娟子從羞澀的婦救會主任，成長為能“認(rèn)夫救同志”的革命者，她藏起對姜永泉的情愫，在日軍“認(rèn)夫辨八路”的危機(jī)中，毅然走向王連長，用“情愛報家鄉(xiāng)”；趙星梅作為兵工廠特派員，既有“潑辣豪爽”的軍人風(fēng)骨，也有對“穿新衣結(jié)婚”的少女憧憬，她最后帶著日軍走進(jìn)地雷區(qū)的決絕，讓“八路媳婦”的身份超越了個人情感；就連年幼的曼子，也能用“苦菜花兒苦，小鬼子來了槍炮響”的兒歌，唱出民族的憤怒。這些人物沒有“超能力”，卻用最樸素的選擇——母親的堅守、娟子的犧牲、趙星梅的無畏，詮釋了“民族精神”從來不是空洞的口號，而是危難時刻“寧死不做亡國奴”的骨氣。

與之相對的，漢奸王柬芝的形象則成為鮮明對照。他打著“抗日統(tǒng)一陣線”的幌子回鄉(xiāng)教書，實則為日軍搜尋兵工廠情報，甚至為自保否認(rèn)女兒杏莉，還殺死自己的親生女兒，最終死在英雄母親的獵槍下。這一角色的設(shè)置，不僅強(qiáng)化了“正邪對立”的戲劇沖突，更深刻揭示了民族精神的核心——不是血緣的羈絆，而是對土地、對同胞的忠誠。

呂韻為骨：把鄉(xiāng)土氣揉進(jìn)紅色敘事

《苦菜花》的成功，離不開呂劇這一地方劇種與紅色題材的完美融合。作為山東本土劇種，呂劇以“貼近生活、唱腔質(zhì)樸”為特色，而這種“鄉(xiāng)土氣”，恰好為《苦菜花》的“平民敘事”注入了靈魂。

語言上，劇中滿是昆崳山區(qū)的方言俚語，“俺”“咋”“啥”的口語化表達(dá)，讓人物瞬間“立”起來——母親勸趙星梅“臨上轎少喝水，揣幾個熟雞蛋”，娟子嗔怪母親“你別說了”，曼子喊“星梅大姐”，沒有華麗的辭藻，卻像鄰里間的對話般親切。唱腔上，創(chuàng)作者巧妙融合呂劇“四平腔”的舒緩與“二板”的激昂，如母親的唱段“棉油燈結(jié)花挑幾遍，為星梅做新衣不覺明了天”，用婉轉(zhuǎn)的四平腔唱出母愛；而趙星梅犧牲前“滿腔血淚滿腔恨”的唱段，則以急促的二板，將悲憤與決絕推向高潮。劇中的民俗化唱段更成點睛之筆，《苦菜花兒苦》從曼子的童聲到眾人的齊唱，既是情節(jié)推進(jìn)的線索，也是情感共鳴的紐帶，讓“苦菜”的象征意義隨著旋律深入人心。

道具與場景的設(shè)計同樣充滿鄉(xiāng)土智慧。母親的織機(jī)貫穿全劇，從開篇為家人織布，到后期為戰(zhàn)士趕制新衣，織機(jī)聲不僅是時間的刻度，更是“母親”從普通農(nóng)婦到抗日支柱的見證；那對銀手鐲作為母親的嫁妝，既是德剛與趙星梅的“定情物”，也是家庭破碎的“見證者”，最后母親將手鐲戴在趙星梅手上，一句“把兒記在娘心上”，道盡婆媳間超越血緣的深情。而打谷場、農(nóng)家院、大山坡等場景，沒有刻意追求“宏大”，卻用石頭墻、土布簾、獨輪車，還原了膠東農(nóng)村的真實風(fēng)貌，讓觀眾仿佛置身于其中，與劇中人共赴一場生死考驗。

花開有時：從歷史到當(dāng)下的精神接力

如今再看《苦菜花》，它的價值早已超越“紅色懷舊”。劇中“苦菜花開”的象征——“冰封雪凍根不死，春來花又開”，恰是對民族精神最好的詮釋：苦難或許會摧殘枝葉，但只要根還在，春天就會再發(fā)新芽。

這種精神在當(dāng)代仍有強(qiáng)烈的現(xiàn)實意義。當(dāng)物質(zhì)生活日益豐富，“苦菜精神”提醒我們：民族的堅韌不是來自順境中的高歌，而是來自逆境中的堅守——就像母親在失去所有親人后，仍支持幼子德強(qiáng)參軍，那句“無論到什么時候，都不能給娘丟人”，是對“家國情懷”最樸素的傳承。劇中女性力量的展現(xiàn)，也與當(dāng)代“女性成長”議題形成呼應(yīng)：娟子、趙星梅們打破“女子無才便是德”的束縛，用行動證明“女性不僅能圍著鍋臺轉(zhuǎn)，更能扛槍保家國”，這種“不被定義、敢于擔(dān)當(dāng)”的精神，至今仍能給觀眾帶來力量。

更難得的是，《苦菜花》沒有將歷史簡化為“好人與壞人”的對立，而是直面戰(zhàn)爭的殘酷與人性的復(fù)雜。它承認(rèn)母親的恐懼、娟子的羞澀、趙星梅的脆弱，也讓反派王柬芝有“濟(jì)南有妻子兒女”的掙扎——正是這種“不完美”，讓紅色敘事有了溫度，讓觀眾明白：英雄不是天生的，而是在選擇中成長的；民族精神也不是遙不可及的豐碑，而是藏在每個普通人的勇氣里。

落幕時，滿頭白發(fā)的母親站在山坡上，望著德強(qiáng)參軍的隊伍遠(yuǎn)去，伴唱“大山長苦菜，天壓石頭埋；冰封雪凍根不死，春來花又開”緩緩響起。這一刻，沒有激昂的口號，卻讓人心潮澎湃——因為我們知道，那片山坡上，不僅有母親的牽掛，更有苦菜花般生生不息的民族精神。這部呂劇，就像一束穿越時空的光，讓我們在唱腔里觸摸歷史，在淚光中讀懂堅守，更在“苦菜花開”的希望里，接過屬于這個時代的精神接力棒。（文/李恒昌）