藝術(shù)品收藏，歷來是文化積淀與價值投資的雙重行為。具備收藏價值的藝術(shù)品首先要能夠保值，其后才是具備升值空間，如果連基本的保值都難以預(yù)期，那么還有什么收藏價值。

稀有是保值的最基本條件。古代書法珍品之所以價值連城，很大程度上源于其不可復(fù)制的稀缺性。

王羲之《蘭亭序》真跡雖已不存，但歷代精品摹本仍然極為稀有。顏真卿《祭侄文稿》墨本真跡傳世極為珍貴，已經(jīng)成為無法替代的國寶。

當今書法創(chuàng)作已經(jīng)進入了一個“書寫過?！钡臅r代。書展頻繁、自媒體賣字，書法家們以驚人的速度生產(chǎn)著作品，已經(jīng)沒有稀有的余地了。

在這種環(huán)境下，就連最具創(chuàng)新意識的“丑書”也難以避免地淪為流水線上的產(chǎn)品。相同風(fēng)格、相似構(gòu)圖的作品被不斷復(fù)制生產(chǎn)。

丑書作為一種反傳統(tǒng)的書寫實驗，本應(yīng)具有獨創(chuàng)性和不可復(fù)制性。然而在當下的創(chuàng)作環(huán)境中，許多丑書創(chuàng)作已經(jīng)開始泛化。

各種“創(chuàng)新”手法被不斷模仿、抄襲，最終使得原本可能具有的實驗價值也在重復(fù)生產(chǎn)中消耗殆盡。在這種供過于求的市場環(huán)境下，丑書的稀有性無從談起，其保值的第一要素已然缺失。

保值還需要藝術(shù)水準得到認可或具備被認可的期望。真正的藝術(shù)創(chuàng)新需要經(jīng)過時間的檢驗和歷史的篩選。

歷史上那些開創(chuàng)一代書風(fēng)的大家，如張旭、懷素、徐渭等，都是在深入傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上實現(xiàn)突破，其藝術(shù)價值經(jīng)過漫長歲月的洗禮而愈發(fā)璀璨。

當代丑書面臨著藝術(shù)水準評價的困境，太過反傳統(tǒng)讓丑書拋棄了審美參照，對于一種無法參照比對的全新風(fēng)格，其藝術(shù)價值的模糊，讓收藏?zé)o疑于賭博。

另外當今很多丑書本就處于實驗階段，并不成熟，這種不成熟更讓其未來價值顯得迷茫，更何況任何實驗的結(jié)果都是失敗多于成功，所以賭贏的幾率并不高。

藝術(shù)品的附加價值是其保值能力的重要組成部分。傳世之作往往承載著豐富的歷史信息和人文故事。

《蘭亭序》的背后并不僅僅是一場文人雅集，還是一次詭異的高官集會，圍繞這次集會的探討賦予了書法更多的歷史價值。

《祭侄文稿》不僅僅是一篇悲憤的祭文，而是一個真實歷史事件的側(cè)寫，其史實價值甚至高于書法價值。

書法作品背后的故事和產(chǎn)生的影響，都是其價值提升的助推力，未來人們看到作品的時候，體會到的不僅僅是書法藝術(shù)，還有歷史和文化。

反觀當今許多丑書作品，大多缺乏這種文化縱深與歷史厚度，作品背后沒有值得傳頌的故事，沒有激動人心的創(chuàng)作歷程。

為了創(chuàng)作而創(chuàng)作，讓有些丑書作品對時代和文化的表現(xiàn)非常膚淺，即便試圖時代聲音，也往往流于表面化和概念化，未能將其升華為深刻的時代映射，當一件藝術(shù)品不能成為文化記憶的載體，其附加價值自然寥寥，保值能力也就大打折扣。

當今書壇雖然可以算是書法史上最繁榮昌盛的時代，但是仍然處于一個復(fù)興的起步階段，遠沒有達到最高點，也沒有誕生跨時代大師的跡象，縱有個別優(yōu)秀的書法家，也很難屹立于書史之巔。

書法在當代迎來了歷史性的轉(zhuǎn)折，失去了實用性成為一門純藝術(shù)，在這個轉(zhuǎn)折期，很多書法家都在努力嘗試探索。

這種探索固然可貴，但是探索并不一定都具價值。更多的依舊停留在平庸和獵奇的階段，真正對書法發(fā)展起到?jīng)Q定性作用的實踐還有待驗證。

歷史將如何評判我們這個時代的書法創(chuàng)作？或許需要數(shù)百年后的回望才能看得清晰。丑書代表著一個時代的審美差異和文化情緒。它們值得被記錄、被討論，甚至被博物館留存作為時代印跡。但對于收藏而言，尤其是以保值為目的的收藏，則需要格外謹慎。